BusinessMagazin

Category: Film

  • Care sunt cei mai buni regizori de film din ultimii 25 de ani, potrivit criticilor

    Aşadar, potrivit analizei, Richard Linklater, omul din spatele seriei de succes Before Sunris, Sunset şi Midnight, responsabil pentru succesul filmelor Boyhood sau School of Rock. În top îl urmează Mike Leigh (“Mr. Turner”, “Secret and Lies”, “Another Year”) şi iranianul Jafar Panahi (“Taxi”, “This is Not a Film”).

    Pentru selecţie au fost consideraţi doar regizorii care au realizat mai mult de şase filme, iar dintre acestea s-au luat cele mai bune şase (scorul mediu obţinut pe Metacritic). Damien Chazelle, regizorul La La Land, are o notă foarte bună, însă doar trei filme la activ.

    Veteranul Steven Spielberg este pe locul 7, cu un punctaj de 82,3, iar Clint Eastwood se situează pe locul 12, Peter Jackson pe locul 16 şi Christopher Noland ocupă locul 27. Locul 100 este ocupat de Michael Moore cu un punctaj de 65,7.

     

  • Avancronică 2017: care sunt cele mai aşteptate filme ale anului

    Johnny Depp se întoarce în rolul lui Jack Sparrow pentru PIRAŢII DIN CARAIBE 5: MORŢII NU SPUN POVEŞTI. Alături de el îi vom revedea pe Geoffrey Rush în rolul lui Barbossa şi Orlando Bloom în rolul Will Turner. Surpriza este apariţia lui Javier Bardem, cel care va da viaţă personajului Salazar. Lansarea filmului este programată pentru luna mai.

     

    KONG: SKULL ISLAND este cea mai nouă interpretare a poveştii lui King Kong, o maimuţă care ajunge să terorizeze oraşe din Statele Unite. Faţă de ultimul film, lansat în 2005, distribuţia este mult mai bună, cu Samuel L. Jackson şi Tom Hiddleston. Premiera va fi pe 10 martie.

    Misterele Agathei Christie se întorc şi ele pe marile ecrane prin CRIMĂ ÎN ORIENT EXPRES, film ce va ajunge în cinematografele din România la sfârşitul lunii noiembrie. În rolurile principale îi regăsim pe Johnny Depp şi Daisy Ridley, cunoscută mai ales pentru rolul din Star Wars: The Force Awakens.

    Şi pentru că am ajuns la STAR WARS, poate cel mai aşteptat film al acestui an este episodul VIII din saga ce se desfăşoară într-o galaxie îndepărtată, cu mult timp în urmă. Episodul VII (The Force Awakens) a adus în conturile Disney peste 2 miliarde de dolari, devenind al treilea cel mai de succes film din istorie. Este de aşteptat, astfel, ca producătorii de la Disney să investească masiv în noua producţie, iar asta nu poate decât să ne bucure. Urmând tradiţia ultimilor ani, STAR WARS: EPISODUL VIII va avea premiera la jumătatea lunii decembrie.

    Luna mai va fi importantă pentru fanii francizei Alien, care revine cu COVENANT. Deşi Ridley Scott a revenit în mijlocul acţiunii încă de acum cinci ani, pelicula Prometheus (2012) nu a avut rezultatele dorite. Noul film, care se apropie mai mult de seria originală Alien, arată deja mult mai bine. Katherine Waterson şi Danny McBride sunt în echipajul de pe nava spaţială Covenant, care arată ca paradisul, dar se dovedeşte a fi un loc mult mai puţin prietenos.

    AMERICANMADE, avându-l în rol principal pe Tom Cruise, spune povestea unui fost pilot care devine traficant de droguri şi, ulterior, agent secret în cadrul guvernului american. Regizor este Doug Liman, cel care a mai lucrat cu Tom Cruise la Edge of Tomorrow. Filmul va fi lansat în a doua parte a lunii septembrie.

    Personajele colorate din TRAINSPOTTING revin pe ecrane după mai bine de 20 de ani. Greu de spus cum au reuşit producătorii să-i readucă la un loc pe actorii din filmul original, dar mă aştept la ceva memorabil. T2 TRAINSPOTTING are premiera în luna martie.

    Scarlett Johansson face parte din distribuţia GHOST IN THE SHELL, peliculă bazată pe un popular film de animaţie cu acelaşi nume. În film se regăseşte şi franţuzoaica Juliette Binoche. Ghost in the Shell va ajunge pe marile ecrane la sfârşitul lunii martie.

    Harrison Ford îşi reia unul dintre cele mai cunoscute roluri în BLADE RUNNER 2049. Acesta este unul dintre cele mai costisitoare filme din 2017, dar detaliile sunt păstrate strict. Distribuţia îi mai include pe Ryan Gosling, Robin Wright, Jared Leto şi Dave Bautista. Blade Runner 2049 ajunge pe marile ecrane în luna octombrie.

    Christopher Nolan semnează anul acesta DUNKIRK, o dramă despre unul din momentele de cotitură ale celui de-al doilea război mondial. Numele regizorului e un motiv suficient de bun pentru a merge în sălile de cinema în luna iulie, dar poate ajută să menţionez că în rolul principal îl veţi regăsi pe Tom Hardy.

    2017 se anunţă un an bun atât pentru iubitorii de film, cât şi pentru casele de producţie. Disney, care tocmai a devenit prima companie cu venituri de peste 7 miliarde de dolari într-un singur an, pare pariul sigur şi pentru box-office-ul acestui an.

  • Cronică: De ce merită La La Land să câştige Oscarul pentru cel mai bun film (şi nu doar atât)

    Insist asupra coloanei sonore, fiindcă doar muzica lui Hurwitz este un motiv suficient pentru a vedea filmul. Este un manifest pentru iubitorii de muzică bună, în special pentru cei care apreciază jazzul. Dacă pun la socoteală şi prestaţia protagoniştilor, în special interpretarea Emmei Stone, nu văd cum ar putea cineva să-i „fure” Oscarul pentru cel mai bun film. Şi nici n-am ajuns încă la regizor.

    Şi chiar dacă Emma Stone ia prim-planul, adevărata surpriză vine de la Ryan Gosling. L-am mai văzut în câteva roluri remarcabile – Ides of March sau The Big Short – dar naturaleţea de care dă dovadă în La La Land e venită parcă de nicăieri.

    Victoria de la Globurile de Aur, acolo unde La La Land a câştigat 7 premii din tot atâtea nominalizări, nu e aşadar întâmplătoare. Pe lângă Ryan Gosling şi Emma Stone, şi apariţia lui J.K. Simmons aduce un plus de culoare binevenit.

    Din punct de vedere tehnic, filmul este impecabil. Mişcarea camerei e fluentă atunci când cadrul o cere şi fragmentată atunci când e cazul; Damien Chazelle a interpretat aproape de perfecţiune scenariul pe care tot el l-a semnat.

    Chazelle, ajuns la cel de-al treilea lungmetraj, reuşeşte ceea ce pare o utopie în industria cinematografică de azi: să producă un succes de box-office fără efecte speciale, fără personaje de benzi desenate, fără roboţi şi alte bălării care au împânzit cinematografele în ultimii ani. La doar 31 de ani, regizorul din Rhode Island a reuşit să îşi creeze un nume prin poveşti simple, transpuse într-un mod aproape perfect în filmele sale. Şi Whiplash, celălalt film al său remarcat de critici, a purtat aceleaşi caracteristici.

    Cu riscul de a mă repeta, mă bucur sincer că un astfel de film a primit lumina verde a celor de la Hollywood. Simplitatea poveştii e cea care dă farmecul filmului; e o poveste în care sunt siguri că vă veţi regăsi, într-o anumită măsură. Mă îndoiesc că La La Land semnalizează o nouă direcţie a industriei de film, dar sper că va inspira şi pe alţi tineri cineaşti să aleagă un alt drum în creaţiile lor decât cele care nu mai surprind pe nimeni.

    Veţi remarca faptul că nu am menţionat, în cele de mai sus, faptul că La La Land este un musical. Nu este întâmplător; mi-aş dori că prejudecăţile legate de acest gen să nu împiedice pe nimeni de la plăcerea reală a vizionării acestei pelicule.

    Până în prezent, La La Land se dovedeşte o afacere bună şi din punct de vedere financiar: încasările la nivel global au ajuns la 130 de milioane de dolari, în vreme ce bugetul filmului a fost de doar 30 de milioane. Whiplash, filmul anterior semnat de Chazelle, a adus încasări de 40 de milioane de dolari de pe urma unei cheltuieli de 3,3 milioane. Şi dacă vă întrebaţi cum se mai pot realiza filme cu un buget atât de mic, vă amintesc că Whiplash a fost nominalizat la 5 premii Oscar (inclusiv „Cel mai bun film”), adjudecându-şi statuetele pentru „Cel mai bun actor în rol secundar” – J.K. Simmons, „Cel mai bun montaj” şi „Cel mai bun mixaj de sunet”.)

    La La Land este o poveste de dragoste din Los Angeles, dar şi o declaraţie de dragoste la adresa Oraşului Îngerilor. Este un film pentru toate vârstele, pentru toţi iubitorii de film, pentru toţi cei care îşi permit, din când în când, luxul de a visa.

    NOTA: 9/10

    REGIA: DAMIEN CHAZELLE
    DURATĂ: 128 MINUTE
    DATA LANSĂRII: 25 DECEMBRIE 2016

    DISTRIBUŢIE: RYAN GOSLING, EMMA STONE, J.K. SIMMONS
    BUGET: 30 MILIOANE DOLARI

  • Cronică: De ce merită La La Land să câştige Oscarul pentru cel mai bun film (şi nu doar atât)

    Insist asupra coloanei sonore, fiindcă doar muzica lui Hurwitz este un motiv suficient pentru a vedea filmul. Este un manifest pentru iubitorii de muzică bună, în special pentru cei care apreciază jazzul. Dacă pun la socoteală şi prestaţia protagoniştilor, în special interpretarea Emmei Stone, nu văd cum ar putea cineva să-i „fure” Oscarul pentru cel mai bun film. Şi nici n-am ajuns încă la regizor.

    Şi chiar dacă Emma Stone ia prim-planul, adevărata surpriză vine de la Ryan Gosling. L-am mai văzut în câteva roluri remarcabile – Ides of March sau The Big Short – dar naturaleţea de care dă dovadă în La La Land e venită parcă de nicăieri.

    Victoria de la Globurile de Aur, acolo unde La La Land a câştigat 7 premii din tot atâtea nominalizări, nu e aşadar întâmplătoare. Pe lângă Ryan Gosling şi Emma Stone, şi apariţia lui J.K. Simmons aduce un plus de culoare binevenit.

    Din punct de vedere tehnic, filmul este impecabil. Mişcarea camerei e fluentă atunci când cadrul o cere şi fragmentată atunci când e cazul; Damien Chazelle a interpretat aproape de perfecţiune scenariul pe care tot el l-a semnat.

    Chazelle, ajuns la cel de-al treilea lungmetraj, reuşeşte ceea ce pare o utopie în industria cinematografică de azi: să producă un succes de box-office fără efecte speciale, fără personaje de benzi desenate, fără roboţi şi alte bălării care au împânzit cinematografele în ultimii ani. La doar 31 de ani, regizorul din Rhode Island a reuşit să îşi creeze un nume prin poveşti simple, transpuse într-un mod aproape perfect în filmele sale. Şi Whiplash, celălalt film al său remarcat de critici, a purtat aceleaşi caracteristici.

    Cu riscul de a mă repeta, mă bucur sincer că un astfel de film a primit lumina verde a celor de la Hollywood. Simplitatea poveştii e cea care dă farmecul filmului; e o poveste în care sunt siguri că vă veţi regăsi, într-o anumită măsură. Mă îndoiesc că La La Land semnalizează o nouă direcţie a industriei de film, dar sper că va inspira şi pe alţi tineri cineaşti să aleagă un alt drum în creaţiile lor decât cele care nu mai surprind pe nimeni.

    Veţi remarca faptul că nu am menţionat, în cele de mai sus, faptul că La La Land este un musical. Nu este întâmplător; mi-aş dori că prejudecăţile legate de acest gen să nu împiedice pe nimeni de la plăcerea reală a vizionării acestei pelicule.

    Până în prezent, La La Land se dovedeşte o afacere bună şi din punct de vedere financiar: încasările la nivel global au ajuns la 130 de milioane de dolari, în vreme ce bugetul filmului a fost de doar 30 de milioane. Whiplash, filmul anterior semnat de Chazelle, a adus încasări de 40 de milioane de dolari de pe urma unei cheltuieli de 3,3 milioane. Şi dacă vă întrebaţi cum se mai pot realiza filme cu un buget atât de mic, vă amintesc că Whiplash a fost nominalizat la 5 premii Oscar (inclusiv „Cel mai bun film”), adjudecându-şi statuetele pentru „Cel mai bun actor în rol secundar” – J.K. Simmons, „Cel mai bun montaj” şi „Cel mai bun mixaj de sunet”.)

    La La Land este o poveste de dragoste din Los Angeles, dar şi o declaraţie de dragoste la adresa Oraşului Îngerilor. Este un film pentru toate vârstele, pentru toţi iubitorii de film, pentru toţi cei care îşi permit, din când în când, luxul de a visa.

    NOTA: 9/10

    REGIA: DAMIEN CHAZELLE
    DURATĂ: 128 MINUTE
    DATA LANSĂRII: 25 DECEMBRIE 2016

    DISTRIBUŢIE: RYAN GOSLING, EMMA STONE, J.K. SIMMONS
    BUGET: 30 MILIOANE DOLARI

  • Noul film al lui Ben Affleck, o poveste despre prohibiţie şi beneficiile vieţii de infractor

    Scris şi regizat de Ben Affleck, ”Legea nopţii“ se desfăşoară în era prohibiţiei, la mijlocul anilor ’20, când traficul ilegal de alcool punea toată puterea în mâinile bandelor de gangsteri, iar legea nu mai putea ţine pasul.

    Pentru că suficient curaj şi ambiţie garantau puterea şi banii, Joe Coughlin (Ben Affleck), fiul inpectorului poliţiei din Boston, a renunţat de mult la rigorile legii şi se bucură de beneficiile pe care i le aduce viaţa de infractor. Numai că până şi în rândul proscrişilor există reguli, iar Joe o încalcă pe cea mai importantă, furându-i banii şi amanta unuia dintre cei mai periculoşi mafioţi.

    În timp ce Ben Affleck interpretează rolul principal, distribuţia este completată de Sienna Miller, Zoe Saldana şi câştigătorul Premiului Oscar Chris Cooper. O producţie Warner Bros. Pictures, ”Legea nopţii“ poate fi văzut în cinematografe de pe 13 ianuarie.

  • Zece filme pe care orice antreprenor ar trebui să le vadă

    Filmele tind să exagereze realitatea, însă chiar şi filmele pur ficţionale conţin un sâmbure de adevăr pe care oamenii îl pot sesiza sau de unde pot învăţa anumite lucruri. Iar cazul antreprenoriatului nu este diferit. Mai jos vă oferim o listă cu filme pe care antreprenorii sau viitorii antreprenori le pot vedea şi de unde pot învăţa ceva.

    • Thank You For Smoking este un film perfect pentru cei aflaţi în marketing care vor să înveţe câteva trucuri care-i vor ajuta cum să vândă aproape orice. Oricine este interesat de PR şi tehnici de negociere, comunicare şi managementul crizei ar trebui să-l vadă.

     

    • Startup.com este un documentar din 2001 care examinează măreţia şi decăderea start-upului GovWorks care a strâns finanţare de 60 de milioane de dolari de la Hearst Interactive Media, KKR, Sapient etc. Este util pentru a înţelege boom-ul şi decăderea erei dotcom şi cum prieteniile pot fi ameninţate de parteneriatele de business.

     

    • Catch me if you can este un film regizat de Steven Spielberg cu Leonardo DiCaprio în rolul principal şi spune povestea unui maestru a înşelăciunilor (DiCaprio) care se află într-un joc de-a şoarecele şi pisica cu un agent FBI (Tom Hanks). Antreprenorii pot vedea cum DiCaprio reuşeşte să găsească soluţii creative la probleme ce păreau că nu au o soluţie, cum să transforme o situaţie ce părea rea într-una bună, perseverenţă (DiCaprio nu se lasă bătut) şi bineînţeles,  faptul că orice faptă rea, ilegală, va fi pedepsită în cele din urmă.

     

    • Twelve Angry Men. Acest film superb al lui Sydeny Lumet poate nu părea o alegere evidentă pentru antreprenori, însă aici se evidenţiază cel mai bine dinamica grupului, cum comunică şi cum se impun liderii. Poţi vedea tehnici de negociere, de persuasiune şi de rezolvarea conflictelor. Plus, te vei distra de minune.

     

    • Wall Street. Charlie Sheen este un jucător la bursă care navigează rollercoaster-ul economic al Wall Street-ului adoptând mantra “lăcomia este bună” şi care îl idolatrizează pe un coleg de-al său ce nu respectă regulile. Acest film este o fereastră în lumea de pe Wall Street, corporate finance, pieţe de capital şi ne arată cum o minte tânără poate fi influenţată şi împinsă către mijloace necurate de operare.

     

    • Office Space. Da, spaţiile de birouri s-au schimbat de la lansarea filmului, însă relaţiile colegiale prezentate în film sunt încă de actualitate. Te vei distra, vei râde şi învăţa câte ceva despre leadership, team building sau dezvoltarea carierei.

     

    • Trilogia The Godfather. Filmele din această trilogie nu sunt doar produse cinematografice de calitate, ci şi subiect de invăţare pentru antreprenori. Aici poţi vedea de ce relaţiile/reţelele/alianţele construite contează, de ce este important să-ţi cunoşti competiţia şi cum să conduci discuţiile în momentele dificile.

     

    • The Devil Wears Prada nu este doar un film despre modă, ci unul despre ambiţie şi cum să perseverezi pentru a avea succes la jobul mult visat. Vei vedea cum să navighezi lumi necunoscute, cum să te descurci în situaţii neplăcute şi vei vedea că munca din greu va da roade, într-un final.

     

    • Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb este o satiră a războiului rece şi un film care te va distra de la început până la final, iar de-a lungul duratei peliculei te vei gândi la leadership şi loialitate.

     

    • The Rainmaker spune povestea unui absolvent de drept care se luptă cu o companie de asigurări pentru viaţa unui copil diagnosticat cu leucemie. Aici este portretizat cazul luptătorului mic, care nu are şanse (David în luptă cu Goliat) şi exemplifică puterea determinării şi responsabilităţii sociale.

    Mai sunt şi alte filme la care ne-am gândit că s-ar potrivi aici, dar pe care, poate, le vom include într-o serie cu numărul doi.
     

  • Cronică TV: The Grand Tour

    Astea fiind spuse, pentru cei care nu ştiu încă despre ce e vorba, The Grand Tour este noul serial produs de Amazon; îi are ca personaje principale de Jeremy Clarkson, Richard Hammond şi James May – adică echipa din spatele Top Gear. Fostul Top Gear, aş menţiona, pentru că noua formulă a celor de la BBC este o jignire la adresa celor ca mine. Despre asta însă am mai scris.

    The Grand Tour este, aşa cum bine scria cineva pe Facebook, un „Top Gear pe steroizi”; bugetul uriaş pe care cei de la Amazon l-au pregătit celor 36 de episoade (un contract destul de bun, aş zice), de peste 190 de milioane de euro, arată încrederea pe care Jeff Bezos şi-o pune în cei trei britanici. The Grand Tour nu este doar cea mai costisitoare producţie din istoria Amazon, este una dintre cele mai scumpe emisiuni britanice din istorie.

    În primă fază, pariul pare să fi fost unul câştigător: în ziua în care a fost lansat, primul episod al The Grand Tour a atras de trei ori mai mulţi telespectatori decât The Man in The High Castle, serialul produs de Amazon care deţinea anterior recordul.

    Şi ajungem la întrebarea de un milion de dolari: îşi merită The Grand Tour banii?

    Absolut. Serialul a preluat părţile bune din Top Gear – de fapt le-a copiat, dar având în vedere că producătorul executiv al noului serial e acelaşi care gândise structura show‑ului de pe BBC, era de aşteptat ca asta să se întâmple – şi a abandonat ceea ce nu mai prindea la public. Au rămas în continuare review-urile de maşini pe care nimeni nu are bani să le cumpere, segmentul de „News” (redenumit aici „Conversation Street”) şi, evident, provocările. Şi aici se vede, de fapt, cum cheltuie Clarkson, Hammond şi May peste 5 milioane de euro pe episod.

    Multe dintre scenele din The Grand Tour par mai bune decât cele din filmele de acţiune – nu vorbesc, desigur, despre Mission: Impossible sau seria Bourne. Dar un film cu Steven Seagal? Aş prefera show-ul lui Clarkson.

    Mai merită amintit faptul că The Grand Tour nu mai are un studio propriu, ci mai degrabă un cort pe care protagoniştii îl cară după ei prin diferite părţi ale lumii. Primul episod a fost filmat în California, al doilea în Africa de Sud, apoi în Marea Britanie şi aşa mai departe. E o notă interesantă, pentru că fiecare episod începe cu două-trei glume despre localnici sau problemele lor.

    În concluzie, Amazon a făcut o afacere bună. Atât de bună, de fapt, încât nu m-ar mira să apară în curând informaţii despre prelungirea contractului dincolo de cele 36 de episoade.

    NOTA: 9/10

  • De ce acest om a fost plătit cu 80 milioane de dolari că să nu facă nimic

    John Peters nu este un nume foarte cunoscut publicului larg, însă le spune ceva oamenilor de la Hollywood. Peters a începutca frizer, iar acum este producător de filme şi are la activ pelicule precum Caddyshack, Batman, Superman Returns sau Man of Steel. Însă pentru ultimele două filme nu a lucrat nici măcar un minut şi cu toate astea a primit 80 de milioane de dolari, scrie The Hollywood Reporter.

    De fapt, nici măcar nu a fost lăsat să fie prezent la filmările pentru “Man of Steel” deoarece Christopher Nolan a interzis acest lucru.

    “Am dreptul la 7,5% din încasări. Împreună cele două filme au făcut mai mult de un miliard de dolari”, a mărturisit Peters într-un interviu pentru The Hollywood Reporter.

    Cum a ajuns Peters să obţină această sumă?

    În anii 90, după ce a participat la realizarea filmelor “Batman” şi “Batman Returns”, a încercat să producă un film numit “Superman Lives” pentru care Nicolas Cage trebuia să interpreteze rolul principal, iar Tim Burton trebuia să regizeze. Scenariul a fost scris de către Kevin Smith care a mărturisit că Peters a insistat ca Superman să nu zboare în film şi să se bată cu paianjen uriaş. Filmul nu s-a realizat niciodată, dar John Peters a obţinut un procent din veniturile următoarelor filme din seria Superman.

  • De ce acest om a fost plătit cu 80 milioane de dolari că să nu facă nimic

    John Peters nu este un nume foarte cunoscut publicului larg, însă le spune ceva oamenilor de la Hollywood. Peters a începutca frizer, iar acum este producător de filme şi are la activ pelicule precum Caddyshack, Batman, Superman Returns sau Man of Steel. Însă pentru ultimele două filme nu a lucrat nici măcar un minut şi cu toate astea a primit 80 de milioane de dolari, scrie The Hollywood Reporter.

    De fapt, nici măcar nu a fost lăsat să fie prezent la filmările pentru “Man of Steel” deoarece Christopher Nolan a interzis acest lucru.

    “Am dreptul la 7,5% din încasări. Împreună cele două filme au făcut mai mult de un miliard de dolari”, a mărturisit Peters într-un interviu pentru The Hollywood Reporter.

    Cum a ajuns Peters să obţină această sumă?

    În anii 90, după ce a participat la realizarea filmelor “Batman” şi “Batman Returns”, a încercat să producă un film numit “Superman Lives” pentru care Nicolas Cage trebuia să interpreteze rolul principal, iar Tim Burton trebuia să regizeze. Scenariul a fost scris de către Kevin Smith care a mărturisit că Peters a insistat ca Superman să nu zboare în film şi să se bată cu paianjen uriaş. Filmul nu s-a realizat niciodată, dar John Peters a obţinut un procent din veniturile următoarelor filme din seria Superman.

  • Collateral Beauty: un film în care Will Smith caută echilibrul

    Howard Inlet (Will Smith), odată un bărbat cu o carieră strălucită, ajunge să renunţe la orice speranţă după ce pierde una dintre cele mai importante persoane din viaţa sa. La intervenţia surprinzătoare şi emoţionantă a prietenilor lui, Howard este forţat să-şi înfrunte toate temerile şi să accepte realitatea înainte de a pierde totul.

    Regizat de David Frankel, ”Collateral Beauty: A doua şansă“ explorează cu multă emoţie felul în care oamenii reuşesc să găsească frumuseţe în ciuda suferinţei şi cum iubirea, timpul şi moartea se completează reciproc astfel încât să aducă echilibru existenţei noastre.

    Din 6 ianuarie, filmul ”Collateral Beauty: A doua şansă“ îi aduce în premieră pe marile ecrane pe Will Smith, Edward Norton, Keira Knightley, Kate Winslet şi Helen Mirren.