BusinessMagazin

Category: Panorama

  • Simbol de statut al nobililor din Renaştere, după ce fuseseră introduse de Biserica Catolică în Evul Mediu drept modalitate de a le prezenta celor neştiutori de carte învăţăturile Bibliei

    Simbol  de statut al nobililor din Renaştere, după ce fuseseră introduse de Biserica Catolică în Evul Mediu drept modalitate de a le prezenta celor neştiutori de carte învăţăturile Bibliei, tapiseriile cât tot peretele revin în atenţia publicului într-o interpretare modernă, scrie New York Times.

    Astfel, producătorul de textile decorative Maharam, în colaborare cu studioul de design 2X4 a lansat o serie de tapiserii care, de la distanţă, seamănă cu cele expuse astăzi în muzee, dar de aproape sunt, de fapt, colaje de imagini ale unor tapiserii din secolele XIV-XVI pe un suport special care permite aplicarea pe perete.

  • Într-un moment greu pentru multă lume, o artistă japoneză, Chiharu Shiota, a propus o soluţie prin care să le ofere oamenilor speranţa că va fi mai bine

    Într-un moment greu pentru multă lume, o artistă japoneză, Chiharu Shiota, a propus o soluţie prin care să le ofere oamenilor speranţa că va fi mai bine.

    Aceasta a solicitat oamenilor din toată lumea scrisori în care să vorbească despre speranţele lor despre viitor, realizând apoi o instalaţie de artă care constă din 10.000 de astfel de scrisori scrise pe hârtie roşie şi atârnate de fire de aceeaşi culoare în spaţiul expoziţional.

    Locul ales pentru instalaţia de artă a fost König Galerie din Berlin, dar, cum galeria nu a putut fi vizitată o perioadă din cauza restricţiilor impuse de pandemie, Chiharu Shiota a invitat prieteni artişti, muzicieni sau dansatori care să ofere mici spectacole în sala în care se afla expusă instalaţia de artă, spectacole transmise online în timp ce se desfăşurau.

  • Cum le-a văzut artistul

    Albumele de artă sunt o modalitate obişnuită de a „colecţiona” opere de artă pe care poţi sau nu poţi ajunge să le vezi. Un astfel de album publicat în trei volume este dedicat Capelei Sixtine şi prezintă în detaliu frescele realizate de diverşi artişti, ca Michelangelo ori Botticelli, respectând proporţiile. Noutatea albumului, care s-a aflat în lucru vreme de câţiva ani, este că imaginile pot fi văzute din unghiul din care le-au văzut artiştii care le-au pictat. Albumul legat în piele şi mătase a fost tipărit în ediţie limitată de 1.999 de exemplare şi costă mai bine de 19.000 de euro, în preţ fiind inclusă şi o vizită cu ghid la capelă, precum şi o donaţie pentru conservarea acesteia, scrie The Telegraph.

     

     

  • Dopuri, stridii şi homari

    Puţină lume şi-ar închipui că dopurile de plută ale sticlelor de şampanie ar mai putea fi folosite şi la altceva şi totuşi o firmă britanică de arhitectură, BakerBrown Studio, intenţionează să demonstreze că da. Acesta a proiectat la un pavilion de crochet, care va fi construit lângă Opera Glynderbourne din East Sussex, Anglia, folosind deşeuri pentru a reduce amprenta de carbon. Printre deşeurile folosite la construcţie, scrie Dezeen, se numără dopuri de sticle de şampanie, cochilii de stridii şi carapace de homari provenite de la evenimentele instituţiei, precum şi lemn recuperat de la frasini bolnavi tăiaţi. Pavilionul a fost astfel gândit încât să poată fi dezasamblat uşor în viitor, dacă se doreşte.

  • Vitrina cu teatru, poezie şi muzică

    Forţate să stea închise publicului, multe teatre s-au reorientat spre spectacole online. Unele însă s-au gândit că pot scoate oamenii din casă dacă le oferă spectacol în vitrine, aşa cum se întâmplă la New York. Unele instituţii ca New York Live Arts au invitat artişti care să ofere mici reprezentaţii în hol, publicul putându-i urmări prin vitrină. Spectacolele de acest tip continuă în luna aprilie cu cel al lui Raja Feather Kelly, intitulat „Hysteria” în care acesta joacă rolul unui extraterestru roz, scrie New York Times.

    Teatrul Playwrights Horizons a invitat un artist mexicano-american, Ken Gonzales-Day, să expună fotografii ale unor sculpturi ale sale, în timp ce compania de balet Brooklyn Ballet a „expus” în vitrină fragmente din „Spărgătorul de nuci”, plănuind să continue cu fragmente din alte spectacole. Toţi balerinii poartă mască, iar pe trotuarul din faţa vitrinei sunt instalate baricade care să prevină înghesuiala publicului.

    Irish Repertory Theatre s-a gândit să atragă spectatorii instalând două ecrane mari în vitrină şi boxe pe clădire şi difuzând filmuleţe cu diverşi actori citind poezii. O instituţie dedicată muzicii, Kaufman Music Center, a optat pentru concerte, anunţate în ziua în care se desfăşoară pentru a se evita înghesuiala şi să se poată păstra distanţa necesară între oameni, în timp ce St. Ann’s Warehouse prezintă o lucrare intitulată „Supremacy Project” şi gândită ca o formă de protest faţă de nedreptatea socială din SUA.

  • Artă ca pentru păpuşi

    Unii nu au suficient spaţiu pentru arta lor, în timp ce alţii ţin să demonstreze că se pot încadra în orice spaţiu, numai inspiraţie să fie. Astfel, o serie de artişti britanici, printre care Damien Hirst, au colaborat cu o galerie de artă din Regatul Unit, Pallant House Gallery, cerinţa acesteia din urmă fiind ca toţi să realizeze lucrări de artă care s-ar potrivi ca dimensiune expunerii într-o căsuţă de păpuşi. Artiştii au creat astfel, picturi în ulei, minisculpturi, obiecte ceramice şi fotografii care vor fi expuse într-o galerie miniaturală începând de la finalul lunii iunie. Lucrările incluse în expoziţie sunt fie mici cât o monedă, fie ceva mai mari, până la 20 de centimetri, scrie The Guardian.

     

     

  • Viitorul modei? Hainele vechi

    Vechitura altuia poate fi reciclată şi transformată în ceva scump care să-i atragă pe cei care altădată ar fi strâmbat din nas la aşa ceva. Început acum ceva vreme de reţele de magazine pentru publicul larg, care reciclau hainele returnate după comenzi online, precum şi pe cele lăsate de clienţi în spaţii special amenajate, transformarea articolelor vestimentare şi a accesoriilor vechi în obiecte noi a ajuns şi în moda de lux, fapt dovedit de colecţiile din ultimul an, scrie Financial Times.

    Motivul îl reprezintă indisponibilitatea furnizorilor care şi-au sistat activitatea din cauză de pandemie, pe lângă dorinţa de a proteja mediul înconjurător.

    Creatoarea Gabriela Hearst de la casa Chloé, spre exemplu, a cumpărat de pe eBay 50 de genţi dintr-un model mai vechi, Edith, pe care le-a modificat folosind fire textile, lână şi piele, transformându-le în unicate noi. La rândul său, Bethany Williams a creat paltoane din pături de lână, în timp ce creatoarea Anna Foster s-a concentrat pe jeanşi, realizând articole vestimentare şi accesorii noi din petice de denim.

     

  • Seminţe de hârtie

    După sculpturi sau piese mici din care se confecţionează obiecte tridimensionale mai mari, hârtia poate ajunge într-o operă de artă şi sub formă de seminţe, ca în cazul celor realizate de artista coreeană Ilhwa Kim. Seminţele care constituie materialul de lucru al acesteia sunt, de fapt, bucăţele de hârtie colorată rulate şi asamblate în lucrări care seamănă cu nişte tablouri. Seminţele de hârtie formează mai ales peisaje foarte detaliate cu dealuri, văi şi drumuri şerpuite în relief.

  • Peisaj stradal

    Nu puţini sunt cei care-şi exprimă viziunea artistică pe pereţi şi totuşi unii consideră strada ca fiind cel mai potrivit loc pentru aşa ceva, după cum o dovedeşte un artist din San Francisco, Amos Goldbaum. Acesta a ales o stradă în pantă din oraş, pe care a desenat un peisaj care arată diferit în funcţie de locul din care este privit.

    Deşi i-a fost mai greu să realizeze peisajul pe asfalt decât în cazul unei picturi murale, artistul a creat până la urmă o reprezentare a zonei în care se află lucrarea, trecătorii trebuind să se plimbe de-a lungul şi de-a latul ei ca să vadă toate detaliile care le permit să identifice elementele componente.


     

  • Unde se află noile locuri unde bogaţii lumii fug pentru a se ascunde de pandemia de COVID. Deja foarte multi şi-au cumpărat case acolo sau încep să construiască

    Pe lângă locuri de relaxare selecte, unele staţiuni de schi se dovedesc a fi locuri numai bune să te ascunzi de pandemie, bogaţii planetei fugind la munte pentru a se simţi în siguranţă.

    Aceştia aleg locuri în care obişnuiau să vină în vacanţă la schi, din Elveţia sau Franţa, unde cumpără proprietăţi imobiliare, scrie The Telegraph. Dacă nu pot călători până acolo din diverse motive, preferă să ţină legătura cu dezvoltatorii de complexuri de cabane şi apartamente, care, pentru o sumă în plus la preţul proprietăţii le permit să se implice în proiectarea şi amenajarea locuinţelor de vacanţă, discutând online cu arhitecţii, meseriaşii sau designerii.

    O condiţie importantă este să respecte regulile locale legate de asemenea clădiri.  Printre proiectele căutate se numără Les Chalets d’Adelaide din Grimentz, Elveţia, unde preţurile pornesc de la peste 760.000 de euro pentru cel mai mic apartament ori Falcon Lodge Chalets sau Les Chalets de Piste, din localitatea franceză Meribel.

    Preţurile în acest caz încep de la 7,5 milioane de euro şi 6,4 milioane de euro pentru o cabană cu cinci dormitoare. Se caută chiar şi staţiuni de schi pe alte continente, cum ar fi Niseko din Japonia, unde, printre dotările obligatorii ale unei cabane se numără garajul dublu cu alee de acces încălzită, cameră pentru jocuri, facilităţi de karaoke ori bucătării unde gătesc maeştri bucătari personali.