BusinessMagazin

Tag: audienta

  • Un academician cere schimbarea imnului: ”Induce ideea de segregare între cel care îl cântă şi audienţă, care trebuie să se ”deştepte”

    Adrian Toader a declarat, joi, corespondentului MEDIAFAX, că linia melodică a actualului imn naţional ”Deşteaptă-te române!” se află într-o gamă minoră ce inspiră tristeţe, iar textul este demodat, nu face cinste, ”ba chiar insultă, denigrează neamul românesc, iar mai nou nu respectă directivele CE”.

    ”M-am adresat, joi, prin scrisori, Comisiei comune a Camerei Deputaţilor şi Senatului pentru elaborarea propunerii legislative de revizuire a Constituţiei, Guvernului şi Preşedinţiei României, solicitând formarea unor comisii de specialitate atât pentru adoptarea unui nou imn de stat, cât şi pentru adăugarea unei steme adecvate pe drapelul naţional, precum şi pentru stabilirea altor date de sărbătorire a Zilei Naţionale a României şi a Zilei Marinei. Am propus iniţierea procesului de schimbare a imnului de stat al României cu unul care nu se demodează odată cu schimbarea regimurilor politice, cu trecerea vremii. Mai multe voci ale unor personalităţi reprezentative culturii româneşti, precum scriitorul Andrei Pleşu, compozitorii Horia Moculescu, Marius Ţeicu, academicianul Cristian Petru Bălan sau criticul literar Dan Toma Dulciu, au exprimat necesitatea schimbării imnului naţional al României, pentru simplul fapt că linia melodică se află într-o gamă minoră ce inspiră tristeţe, iar textul nu ne face cinste, ba chiar insultă, denigrează neamul românesc, iar mai nou respectă directivele CE”, a spus Toader.

    Potrivit acestuia, melodia actualului imn ”Deşteaptă-te române!”, un cântec patriotic, a avut valoarea sa în 1848, ”dar acum, o dată cu emanciparea românilor, acest cântec a devenit nu numai demodat, dar chiar jignitor, pe alocuri, pentru multe persoane”.

    ”Consider că actualul imn nu ne reprezintă ca neam, ca popor, ca naţiune, cu atât mai mult având în vedere faptul că România este ţară membră a Uniunii Europene. Cu ocazia protestelor din ultimii ani, populaţia a demonstrat faptul că e trează, capabilă, aptă să-şi aleagă şi să-şi determine viitorul ca naţiune. Românii cer respect, demnitate, autodeterminare, asigurarea unui viitor sustenabil pentru România”, a menţionat academicianul clujean.

    Adrian Toader a explicat că, în opinia sa, încă din titlu şi din prima strofă se observă, prin îndemnul ”Deşteaptă-te”, trimiterea la ideea că poporul român are nevoie de deşteptare, că ar fi inapt, incapabil, adâncit în ”somnul cel de moarte”, deci mort sau aproape mort.

    ”Cu primul cuvânt, dar nu numai, în prima strofă se produce segregarea populaţiei, aceasta fiind împărţită în două mari grupări, cei treji, cei care intonează imnul la un moment dat, pe de-o parte, şi cei adormiţi, respectiv audienţa, de cealaltă parte. Anume, nu se spune – să ne deşteptăm români -, incluzând aici şi vorbitorul, ci – <Deşteaptă-te> -, adică <tu să te deştepţi, că eu sunt treaz din moment ce am realizat că tu dormi>. Iată o primă sugestie de segregare destul de direct şi agresivă care induce separatismul, de genul tu aşa, eu altfel, a arătat acesta.

    Cititi mai multe pe www.gandul.info

  • Cum şi-a convins angajaţii să lucreze doi ani fără salariu şi cum a ajuns compania să aibă venituri de peste 300 milioane de dolari

    Tim Westergren a pus bazele Pandora Media la 35 de ani, companie care a raportat venituri de 336 milioane de dolari în Q4 2015 şi are o audienţă de peste 81 de milioane de ascultători.

    Înainte de lansarea afacerii, Westergren şi-a petrecut 20 de ani în domeniul muzical, lucrând ca producător şi compozitor, dedicându-şi o mare parte din timp artiştilor în curs de dezvoltare. Avea şi un al doilea job între timp, cel de babysitter.

    Împreună cu doi parteneri, a creat în 1999 Pandora Media, iniţial companie de hardware, ce facilita redarea muzicii în magazine. După doi ani de funcţionare, însă, Pandora a intrat în faliment. În 2002 compania nu şi-a mai permis să-şi plătească angajaţii, dar el a convins 50 de angajaţi să muncească fără plată timp de doi ani. În acea perioadă, Pandora a acumulat o datorie de 2 milioane de dolari pentru neplata salariilor. În plus, Westergren avea datorii de 500.000 de dolari, încercând să plătească facturile şi ce salarii îşi permitea.

    Pentru a menţine angajaţii motivaţi acesta ţinea discursuri peste discursuri, încurajând oamenii, spunându-le că potenţialul este pieţei este uriaş.

    În 2004 a compania a obţinut 9 milioane de dolari într-o rundă de finanţare. În aceeaşi zi,  Westergren a venit în birou şi a ţinut o şedinţă şi a anunţat că va plăti cele 2 milioane pe care le datora angajaţiilor.

    Perseverenţa, determinarea, asociate cu viziunea sa pe termen lung sunt calităţile care l-au condus spre succes.

    În prezent are o avere estimată la 22 miliarde de dolari.

    În calitate de director de strategie al companiei, Westergren îşi petrece cea mai mare parte a timpului călătorind şi colectând feedback de la utilizatori Pandora Radio. În 2010, el a fost listat de către revista Time ca fiind unul dintre cei 100 de cei mai influenţi oameni din lume.
     
    Prin exemplul propriu, Westergren, care a cunoscut succesul după 35 de ani, a demonstrat că niciodată nu este prea târziu să-ţi îndeplineşti visele. 

  • Cum au reuşit aceste filme cu bugete de producţie mici să aibă încasări spectaculoase

    David A.R. White s-a mutat la Los Angeles la 19 ani, în căutarea unui rol care să-i aducă succesul. A obţinut un rol într-un serial TV cu Burt Reynolds şi în mai multe producţii cu tematică religioasă, iar în 2005 a cofondat Pure Flix Entertainment, o companie de producţie de film centrată pe o astfel de tematică. A petrecut aproape un deceniu producând filme pentru piaţa de filme religioase, dar nu a reuşit să aibă succes la box-office.

    Totul s-a schimbat acum doi ani, când, în 2014, White a produs şi a jucat în filmul God’s Not Dead, o dramă creştină care a devenit un hit. A avut încasări de 62 milioane de dolari, iar filmul a fost produs cu un buget de 1,2 milioane de dolari. În rolul principal este Shane Harper, care joacă rolul unui student a cărui credinţă este contestată de un profesor de filosofie. Filmul nu numai că a avut succes, ci a devenit al cincilea cel mai profitabil film din istoria cinematografiei, cu un randament al investiţiei de 2,627%. Mai profitabile decât God’s Not Dead au fost Grease (1978), Peter Pan (1953), The Devil Inside, iar cel mai bănos a fost Paranormal Activity, care a avut încasări de peste 89 mil. de dolari la un buget de producţie de 450.000 de dolari.

    God’s Not Dead face parte dintr-un val de filme de acest gen din acel an, iar succesul său a garantat producţia unei continuări. Pe 1 aprilie filmul God’sNotDead 2 a fost lansat şi spune povestea unei profesoare care intră în bucluc după ce dă un răspuns la o întrebare despre Iisus. Potrivit Box Office Mojo, filmul a avut încasări (la data de 10 aprilie) de 14 milioane de dolari, cu un buget de 5 milioane de dolari. Nu a fost un succes la fel de mare ca primul film din serie, dar este o producţie profitabilă. Un alt exemplu este Miracles from Heaven, lansat pe 16 martie, cu un buget de 13 milioane şi încasări de 59 milioane de dolari. Iar cu o lună în urmă a fost lansat filmul Risen, care cu cheltuieli de 20 milioane de dolari a avut încasări de peste 44 milioane de dolari. Filmele au depăşit în topul încasărilor producţii importante precum The Witch, Race, (film biografic al atletului Jesse Owens) sau 10 Cloverfield Lane, produs de J.J. Abrams.

    „Există un public pentru asemenea filme, un public care a fost marginalizat. În trecut filmele cu teme religioase se adresau unui public de nişă, dar nu mai este cazul în prezent“, spune Paul Dergarabedian, analist media la comScore, pentru NBC News. Dacă publicul agreează acest gen de filme, fapt susţinut de încasări, criticii de film nu le apreciază. Notele de pe site-urile de specialitate ca Metacritic sau Rottentomatoes nu depăşesc procentul de 40%.

    Filmele cu teme biblice nu sunt ceva nou, pelicula The Ten Commandments regizată de Cecil B. DeMille a fost nominalizată la categoria cel mai bun film şi este al şaselea în topul filmelor cu cele mai mari încasări din Statele Unite (ajustat la inflaţie). În 1977 Jesus of Nazareth a fost un succes pe micul ecran, iar The Last Temptation of Christ (1988), regizat de Martin Scorsese, a stârnit multe controverse, dar a reuşit să aducă şi un profit studioului. Însă Hollywoodul a uitat, în mare parte, de aceste filme, până când în 2004 The Passion of the Christ, regizat de Mel Gibson, a înregistrat încasări, doar în primul weekend, de 83 milioane de dolari, ajungând în final la suma de 611 milioane de dolari. Nemaîntâlnit pentru un film cu temă biblică.

    „Dintr-o dată toată lumea era interesată“, spune David White. Studiourile de filme au început să scoată pelicule comerciale cu teme religioase alegorice (The Chronicles of Narnia, 2005), tradiţionale (The Nativity Story, 2006) sau inspiraţionale (The Blind Side, 2009) plus multe altele. Dar nu toate au avut succes, două exemple în acest sens fiind The Last Sin Eater sau The Ultimate Gift, filme care nici măcar nu şi-au recuperat bugetul din încasări.

    Cel mai de succes film cu temă religioasă din ultimii ani a schimbat modul în care Hollywoodul tratează acest gen de peliculă. Vedetele au trecut pe bancheta din spate, mesajul aflându-se, în mod clar, la conducere. Mulţi dintre actorii filmului God’s Not Dead, printre care Kevin Sorbo, Dean Cain sau Melissa Joan Hart, au fost vedete, dar în anii ’90.

    Producători de filme independente, cum este White, au identificat căi aparte de a-şi promova creaţiile. EchoLight Studios, un alt producător de astfel de filme, a experimentat cu un model de distribuţie în care peliculele ajung mai întâi în comunităţi religioase şi abia apoi în cinematografe. „Până la urmă vrem ca filmele noastre să fie disponibile imediat, unei audienţe cât mai mari“, a spus JeffSheets, preşedintele EchoLight, pentru Bloomberg. „Există un public care nu este neapărat religios şi urmăreşte acest gen de film“, spune şi Nowrasteh, regizorul filmului The Young Messiah.

  • Cum să începi o afacere pe YouTube

    Înainte de a porni cu canal de YouTube, pune-ţi următoarele întrebări:

    1. De ce vrei să începi un canal de YouTube?
    2. Despre ce vrei să vorbeşti sau ce vrei să prezinţi în clipurile tale?
    3. Ce tip de audienţă vrei să atragi?
    4. Ce alţi vloggeri ţintesc acelaşi public ţintă?
    5. Cât de des vrei să publici clipuri?
    6. Cum îţi vei realiza, din punct de vedere tehnic, clipurile?
    7. Cât de mult timp vrei să petreci pentru a lucra la canalul tău de YouTube?

    Dacă eşti convins că ideea e potrivită pentru tine, atunci trebuie să urmezi următorii paşi: 

    PASUL 1: Creează un nou cont Google. Chiar dacă ai deja o adresă personală de Gmail, e mai bine să foloseşti un cont nou pentru canalul tău YouTube. În primă fază acesta va fi şi numele canalului tău, dar îl poţi schimba ulterior.
    PASUL 2: Contul tău de Google este şi contul de YouTube, aşa că te poţi conecta şi îţi poţi personaliza profilul. Este important să adaugi o imagine de profil şi date de contact, astfel încât lumea să poată lua legătura cu tine.
    PASUL 3: Completează cu atenţie câmpul destinat descrierii canalului, pentru că e important ca lumea să înţeleagă ce fel de clipuri ar putea găsi la tine.
    PASUL 4: Începe să încarci clipuri. Este important, mai ales la început, să generezi cât mai mult conţinut, astfel încât userii să rămână interesaţi de canalul tău.
    PASUL 6: Distribuie clipurile tale şi pe alte canale de social media, precum reţelele de socializare. Acest lucru îţi va genera mai multe vizualizări şi îţi poate aduce şi mai mulţi abonaţi.
    PASUL 7: Lucrează la editarea clipurilor, pentru că în timp va trebui să o faci mult mai bine şi mult mai repede decât la început. Încearcă să foloseşti programe profesionale, precum Adobe Premier.
    PASUL 8: Dacă ai deja un număr semnificativ de vizualizări, poţi să începi să câştigi bani de pe urma canalului tău. Pentru a face asta, trebuie să le permiţi celor de la YouTube să afişeze reclame pe contul tău prin sistemul AdSense. Pentru a verifica dacă eşti eligibil, citeşte criteriile de monetizare video ale YouTube, disponibile pe pagina de suport.
    PASUL 9: Pe lângă încasările de la Google, poţi genera venituri importante din plasarea de produse sau realizarea unor clipuri pentru anumite companii. Ia legătura cu agenţiile de advertising şi prezintă-le ceea ce faci.

    Sfaturi utile:

    Primele secunde ale unui clip sunt extrem de importante  – e perioada în care cei care deschid clipul vor decide dacă merită să îl urmărească până la capăt. Pentru căutare, YouTube foloseşte un algoritm prin care afişează pe o poziţie mai bună videoclipurile urmărite integral decât cele vizionate doar pentru câteva secunde.

    Spune o poveste – orice clip, indiferent că e vorba de un sketch sau un tutorial pentru instalarea unui sistem de operare, trebuie să spună o poveste. Ai nevoie de un început, un mijloc şi o concluzie.

  • Primetime Emmy Awards 2015 a stabilit un record negativ – cea mai mică audienţă TV din istoria galei

    Potrivit audienţelor preliminare furnizate luni de compania Nielsen, doar 11,9 milioane de telespectatori americani au urmărit gala premiilor Primetime Emmy, difuzată duminică seară, în direct, de postul de televiziune Fox. La aceeaşi oră, postul rival NBC a transmis emisiunea sportivă “Sunday Night Football”, informează Reuters.

    Audienţa galei premiilor Primetime Emmy din acest an a fost cu 4 milioane de telespectatori mai mică decât aceea din 2014 şi, totodată, cea mai mică din istoria show-ului.

    Recordul de audienţă pentru o gală Primetime Emmy a fost stabilit în 2013, când comedia “Modern Family” şi drama “Breaking Bad” au câştigat principalele trofee, iar evenimentul a fost vizionat de 17,76 milioane de telespectatori.

    Gala de duminică seară s-a remarcat prin victoriile surprinzătoare repurtate atât de “Urzeala tronurilor/ Game of Thrones” – unul dintre cele mai populare seriale dramatice din istoria televiziunii americane – şi de un alt serial produs tot de HBO, “Veep”, o comedie cu accente de satiră la adresa administraţiilor de la Casa Albă. De asemenea, “Game of Thrones” a stabilit un nou record, câştigând 12 premii Emmy într-un singur an.

    Show-ul de duminică a intrat în istorie şi prin faptul că Viola Davis, protagonista serialului “How To Get Away With Murder”, a devenit prima femeie de culoare din cei 67 de ani de existenţă ai galei Emmy care a primit trofeul pentru cea mai bună actriţă într-un rol principal dintr-un serial dramatic.

    În schimb, meciul de fotbal american dintre echipele Green Bay Packers şi Seattle Seahawks, difuzat de NBC în cadrul emisiunii “Sunday Night Football”, a atras în faţa micilor ecrane 23 de milioane de telespectatori.

    Cea de-a 67-a gală Primetime Emmy Awards a fost prezentată de actorul de comedie Andy Samberg şi difuzată în direct de televiziunea Fox.

    Premiile Primetime Emmy sunt acordate de Academy of Television Arts & Sciences, recompensând excelenţa programelor de televiziune americane difuzate în prime time. Decernate în premieră în 1949, distincţiile au fost mult timp cunoscute sub denumirea de “premiile Emmy”, până la apariţia Daytime Emmy Awards, acordate pentru prima oară în anii 1970, iar cuvântul “primetime” a fost atunci adăugat în titulatura lor oficială, pentru a elimina posibilitatea unor confuzii între cele două trofee.

    Premiile Primetime Emmy se acordă, în general, în duminica ce precede debutul sezonului de toamnă la televiziunile americane. Gala este difuzată, prin rotaţie, de cele patru posturi de televiziune majore din Statele Unite ale Americii – CBS, ABC, NBC şi FOX.

  • “Fear the Walking Dead” a devenit serialul cu cel mai bun debut din istoria televiziunii prin cablu – VIDEO

    Potrivit companiei Nielsen, episodul-pilot al serialului “Fear the Walking Dead”, ce a avut o durată de 90 de minute, a devenit noul număr 1 mondial în privinţa lansărilor de seriale realizate de televiziunile prin cablu, după ce a fost vizionat duminică seară de un număr record de 10,1 milioane de telespectatori. Potrivit revistei Variety, 6,3 milioane dintre aceştia au fost telespectatori cu vârstele cuprinse în intervalul 18-49 ani.

    Precedentul record de audienţă stabilit de episodul-pilot al unui serial produs şi difuzat de un post de televiziune prin cablu a fost realizat în 2008, când o producţie a TNT, intitulată “Raising the Bar”, a fost vizionată de 7,7 milioane de telespectatori în seara premierei.

    În ceea ce priveşte segmentul demografic 18-49 ani, fostul record de audienţă aparţinea serialului “Better Call Sall” (4,4 milioane telespectatori), produs tot de AMC, şi a fost stabilit la începutul acestui an. De altfel, AMC deţine trei producţii în topul 5 al celor mai bune debuturi din istoria televiziunii prin cablu, în care “The Walking Dead” ocupă poziţia a cincea.

    Atât pentru segmentul de vârstă 18-49 de ani, cât şi prin prisma numărului total de telespectatori, premiera de duminică seară a serialului “Fear the Walking Dead” a depăşit performanţele de audienţă reuşite de toate cele 22 de episoade din primele două sezoane ale serialului original, “The Walking Dead”.

    Această performanţă a fost depăşită abia de primul episod din cel de-al treilea sezon al serialului “The Walking Dead”, care a fost vizionat de 10,8 milioane de telespectatori.

    Serialul “Fear the Walking Dead”, creat de Robert Kirkman şi Dave Erickson, se deosebeşte de producţia originală atât prin locul în care se desfăşoară acţiunea (Los Angeles), cât şi prin epoca prezentată (primele faze ale epidemiei apocaliptice cu zombie). Distribuţia îi include pe actorii Kim Dickens, Cliff Curtis, Frank Dillane şi Ruben Blades.

    Creat pentru a menţine la cote înalte interesul telespectatorilor pentru “The Walking Dead”, noul serial “Fear the Walking Dead” va difuza şase episoade în primul său sezon. Televiziunea AMC a anunţat în luna martie că va produce cel puţin două sezoane din “Fear the Walking Dead”. Al doilea sezon va avea premiera pe micile ecrane nord-americane în 2016.

    Al şaselea sezon al serialului “The Walking Dead” va avea premiera pe 11 octombrie.

    În România, primul episod al “Fear the Walking Dead” – care a avut o durată de 90 de minute, comparativ cu durata de câte o oră a celorlalte cinci episoade ale noului serial – a putut fi urmărit în premieră, subtitrat, la televiziunea AMC, în noaptea de duminică spre luni, de la ora 04.00, în acelaşi timp cu premiera din SUA. Primul episod al serialului a fost difuzat, în reluare, luni, de la ora 23.00, după cum au precizat reprezentanţii televiziunii AMC.

    Şi următoarele cinci episoade ale primului sezon al serialului “Fear the Walking Dead” vor fi transmise în România simultan cu AMC SUA şi vor fi redifuzate de la ora 23.00.

    AMC este unul dintre cele mai populare şi premiate branduri de televiziune, care oferă telespectatorilor programe sub sloganul “Ceva mai mult”. AMC este şi singura televiziune din istorie premiată cu Emmy pentru “cel mai bun serial dramatic” timp de patru ani consecutiv. Printre cele mai apreciate seriale originale ale AMC se numără “Mad Men” şi “Breaking Bad”.

     

  • Ultimul episod “Top Gear” prezentat de Clarkson, Hammond şi May, vizionat de 5,3 milioane de telespectatori

    Acel episod special a fost difuzat duminică, între orele 20.00 şi 21.15, în Marea Britanie şi a obţinut 23% share.

    Spectatorii au vizionat un montaj de secvenţe care au fost filmate pentru ultimul episod în două părţi din actualul sezon al emisiunii “Top Gear”, înainte de demiterea lui Jeremy Clarkson, în urma unei altercaţii cu unul dintre producătorii show-ului TV. În momentul de maximă audienţă, peste 5,8 milioane de britanici au urmărit acest program al postului BBC, luându-şi astfel la revedere de la popularul trio de prezentatori, care a lucrat la această emisiune începând din anul 2003.

    După difuzarea episodului, Jeremy Clarkson a publicat următorul mesaj pe Twitter: “Multe mulţumiri pentru tot sprijinul şi încurajările voastre de-a lungul anilor. Sunt trist şi îmi pare rău că s-a încheiat în acest fel”.

    Cu câteva ore înainte de difuzarea emisiunii, Jeremy Clarkson a acuzat postul BBC, tot prin intermediul unui mesaj pe Twitter, că nu promovează suficient acel ultim episod: “Este ciudat faptul că BBC News minimalizează importanţa ultimului episod «Top Gear» de diseară. Oare directorii de acolo nu-şi doresc o audienţă mare din anumite motive?”.

    Prezentatorul de radio şi televiziune Chris Evans a fost desemnat recent în calitate de prezentator principal al emisiunii “Top Gear”, al cărei următor sezon va fi difuzat anul viitor. Potrivit presei britanice, Chris Evans a semnat un contract pe trei ani şi va prezenta o versiune diferită a show-ului TV, alături de alţi coprezentatori, ale căror nume nu au fost deocamdată anunţate.

    Casele de pariuri britanice au început deja să mizeze pe eşecul lui Chris Evans. Casa William Hill oferă o cotă de 1/2 pentru ipoteza în care primul episod prezentat de Evans va obţine o audienţă mai mică decât ultimul episod prezentat de Clarkson. Cota pentru situaţia contrară este de 6/4.

    Alte surse spun că prezenţa lui Chris Evans în această emisiune va atrage un număr mai mare de telespectatoare, care au refuzat să urmărească această emisiune în trecut, din cauza unor comentarii sexiste făcute de Jeremy Clarkson.

    BBC a anunţat, pe 25 martie, că a decis să nu reînnoiască contractul lui Jeremy Clarkson pentru “Top Gear”, după ce starul acestui show fusese suspendat pe 10 martie, ca urmare a unei dispute violente a acestuia cu producătorul Oisin Tymon.

    Potrivit lui Tony Hall, directorul general al corporaţiei britanice de media, această decizie nu a fost luată cu uşurinţă. Hall a precizat însă că “a fost depăşită o limită” şi acest lucru nu poate fi “trecut cu vederea”, potrivit bbc.com.

    La fel ca în cazul lui Jeremy Clarkson, contractele lui James May şi Richard Hammond cu BBC s-au încheiat şi ar fi trebuit renegociate. Însă aceştia au refuzat să revină în postura de prezentatori ai “Top Gear” fără Clarkson.

    Jeremy Clarkson este celebru pentru remarcile sale explicite şi atitudinea acerbă împotriva conceptului de “corectitudine politică”.

    Anul trecut, Jeremy Clarkson a primit un avertisment final din partea BBC, după ce a fost acuzat că a folosit o expresie rasistă în timp ce filma un episod din emisiunea “Top Gear”. Acel incident a fost cel mai recent dintr-o serie mai lungă de momente controversate – intens comentate şi criticate – în care a fost implicat starul britanic.

    Pe de altă parte, pe 16 iunie, BBC a anunţat oficial că prezentatorul de radio şi televiziune Chris Evans va prezenta emisiunea “Top Gear”, în locul lui Jeremy Clarkson.

    Chris Evans a semnat un contract pe trei ani şi va începe filmările pentru noul sezon “Top Gear” peste câteva săptămâni, a precizat BBC.

    Noul prezentator de la “Top Gear”, pasionat de automobile, s-a declarat extrem de încântat de faptul că a intrat în echipa acestui show TV, despre care a spus că este emisiunea sa preferată.

    “Vă promit că voi face tot ce voi putea pentru a respecta lucrurile care au mers bine în trecut şi pentru a duce acest show TV mai departe”, a adăugat Chris Evans.

  • GRAMMY 2015: Gala premiilor a înregistrat cel mai mic nivel de audienţă din ultimii şase ani

    Deşi a inclus numeroase mesaje sobre, care au promovat lupta pentru drepturi civile şi împotriva violenţei domestice, Grammy 2015 a reprezentat totuşi cea mai urmărită gală televizată din acest an, depăşind cu aproximativ 6 milioane de telespectatori audienţa obţinută de gala de decernare a Globurilor de Aur, informează Reuters.

    Însă audienţa din acest an a scăzut cu peste 3 milioane de telespectatori faţă de anul 2014, când un tribut adus trupei The Beatles şi o ceremonie de căsătorii în grup au atras 28,5 milioane de telespectatori nord-americani în faţa televizoarelor, generând astfel o audienţă care a ocupat locul al doilea în topul celor mai vizionate gale Grammy din istoria acestui eveniment de după anul 1993.

    Specialiştii nu se aşteaptă însă ca gala Grammy să depăşească audienţa pe care o va avea gala premiilor Oscar de pe 22 februarie. Anul trecut, această gală a fost urmărită de 43 de milioane de telespectatori în Statele Unite.

    Cel mai discutat eveniment de pe Twitter din timpul galei Grammy a fost momentul în care rapperul Kanye West a urcat în mare viteză pe scenă în momentul în care rockerul Beck se pregătea să susţină un discurs de mulţumire, după ce a fost desemnat câştigător la categoria albumul anului cu materialul discografic “Morning Phase”.

    Deşi Kanye West nu i-a smuls microfonul din mână, aşa cum a făcut-o în timpul incidentului de la gala MTV Video Music Awards din 2009, când a întrerupt discursul de mulţumire rostit de Taylor Swift, cerându-i acesteia să cedeze acel premiu în favoarea cântăreţei Beyonce, rapperul american a declarat pentru televiziunea E!, după gala Grammy, că Beyonce ar fi trebuit să câştige în acest an la categoria “albumul anului”.

    “Beck trebuie să respecte arta şi ar fi trebuit să îi cedeze acest premiu lui Beyonce”, a spus Kanye West.

    Acest nou incident provocat de rapperul american a generat 13,4 milioane de comentarii pe Twitter, potrivit companiei Nielsen Social.

    Victoria repurtată de Sam Smith la categoria cântecul anului, graţie single-ului “Stay with Me” – ultimul premiu decernat în cadrul galei de duminică seară, ce a avut loc la Los Angeles -, a reprezentat cel mai discutat moment asociat cu gala Grammy de pe reţeaua de socializare Facebook. Potrivit reprezentanţilor acesteia, 17 milioane de utilizatori au publicat 45 milioane de mesaje pe Facebook despre gala Grammy.

    Cântăreaţa britanică Annie Lennox şi rockerul american Beck s-au bucurat de cele mai mari creşteri în privinţa activităţii de pe platformele de streaming muzical, a anunţat compania Spotify. Astfel, piesele lui Beck au înregistrat o creştere de 388 de procente în urma galei Grammy, iar Annie Lennox, care a interpretat două piese în acest show alături de rockerul irlandez Hozier, a beneficiat de o creştere de 147 de procente.

    Fotografia de la gala Grammy care a generat cele mai multe “Like”-uri pe platforma Instagram a fost aceea în care cântăreaţa Ariana Grande a apărut alături de iubitul ei, rapperul Big Sean. Ariana Grande, care a cântat la gala Grammy, i-a mulţumit iubitului ei pentru faptul că a ajutat-o să treacă cu bine peste emoţiile pe care le avea înainte de a urca pe scenă.

  • American Sniper reprezintă încununarea clişeelor despre patriotism şi binele suprem

    American Sniper este un film care la prima vedere pare similar cu alte producţii precum The Hurt Locker, Argo sau Zero Dark Thirty. Pe măsură ce acţiunea se dezvoltă, spectatorul îşi dă seama că prima impresie a fost una corectă. O poveste veche, refăcută de zeci de ori şi plină de clişee. Sigur, protagonistul este altul şi micile detalii fac diferenţa, însă ideea centrală a eroului motivat de dorinţa de a proteja „America, cea mai bună ţară din lume” se repetă la nesfârşit. Patriotismul ar trebui să reprezinte o explicaţie suficientă pentru faptul că prima victimă din ilustra carieră a lunetistului este un copil de câţiva ani. Sigur, un copil înarmat cu un obuz. Deşi regizorul Clint Eastwood nu insistă pe moralitatea acţiunilor militare din Irak, el nu iese din paradigma „binele împotriva răului”. Chris Kyle, lunetistul cu cele mai multe victime confirmate din armata Statelor Unite, înţelege perfect deviza „God, country, family” (Dumnezeu, patrie, familie) şi renunţă la tot pentru a se putea întoarce pe câmpul de luptă şi a-şi răzbuna camarazii căzuţi. Un clişeu îmbrăcat în haine noi, dar care face (puţin surprinzător) deliciul Hollywoodului şi al publicului american.

    Binele împotriva răului este însă o idee abstractă, iar Eastwood a avut anumite probleme în a explica nevoia de violenţă pe care o resimte protagonistul. Această nevoie este prea puţin exploatată în film; după cum scria Chris Kyle în autobiografia sa, „singurul lucru pe care îl regret este că nu am ucis mai mulţi inamici”. Mai multe recenzii atacă discrepanţele dintre modul cum Kyle se prezintă în cartea sa şi modul cum el este prezentat pe marele ecran. Filmul nu răspunde la o întrebare esenţială: a fost lunetistul un erou sau pur şi simplu un soldat care a excelat datorită nevoii de a ucide?

    Fără a-şi mai pune prea multe semne de întrebare, publicul american a umplut cinematografele şi a transformat American Sniper într-un succes de box office. În doar trei zile, filmul lui Eastwood a devenit cea mai bună lansare din ianuarie, cu 89 de milioane de dolari. Până la momentul închiderii ediţiei, încasările la nivel global se apropiau de 250 de milioane de dolari. Luând în calcul bugetul de 60 de milioane de dolari, casele de producţie vor fi cu siguranţă mulţumite de evoluţia filmului.

    Provenienţa încasărilor arată însă interesul scăzut pentru acest gen de filme în afara Statelor Unite: potrivit site-ului de specialitate IMDb, 80% din cele 250 de milioane de dolari vin de pe continentul american. Această tendinţă s-a mai manifestat în cazul Zero Dark Thirty, filmul despre uciderea lui Osama bin Laden (70% din totalul încasărilor au venit din Statele Unite) sau Argo (60% din total).

    Pe lângă succesul financiar, American Sniper se bucură şi de recunoaştere din partea majorităţii criticilor şi a instituţiilor de specialitate. Deşi a fost trecut cu vederea la Globurile de Aur, filmul are şase nominalizări la premiile Oscar, respectiv cel mai bun film, cel mai bun actor, cel mai bun scenariu adaptat, cel mai bun montaj video, cel mai bun montaj audio şi cel mai bun mixaj audio. Un studiu publicat recent de Reuters şi IPSOS arată că majoritatea americanilor consideră American Sniper favorit la premiul pentru cel mai bun film.

    Filmele despre război produse la Hollywood vor continua să evidenţieze acea latură a poveştii favorabilă lor. Scenariile vor continua să evidenţieze misiunea americanilor de a duce democraţia peste tot în lume, chiar şi acolo unde ea nu este cerută. Cât timp idealurile americane vor fi prezentate ca binele suprem, filmele vor aduce spectatori şi, implicit, încasări uriaşe.

    Ar fi avut oare succes un film despre un lunetist care şi-a abandonat soţia însărcinată pentru a se întoarce, de bunăvoie, pe câmpul de luptă? Este aceeaşi poveste, dar dintr-o altă perspectivă. Răspunsul e destul de simplu: patriotismul americanilor va fi cu adevărat pus la încercare atunci când regizorii şi producătorii vor începe să includă, pe lângă inevitabilele clişee, şi elementele care sunt de obicei date la o parte.

  • Finala Cupei Mondiale, urmărită la TVR 1 de 3,4 milioane de români

    În medie, 3,4 milioane de români s-au uitat la meciul câştigat de Germania, TVR 1 înregistrând, în intervalul orar 22.00 – 0.36, un rating mediu de 18,4% şi o cotă medie de piaţă de 43% la nivel naţional.

    În ceea ce priveşte publicul din mediul urban, finala Cupei Mondiale a avut aproape 2 milioane de telespectatori (rating mediu 19,3%, share mediu 43,7%), dintre care aproape un milion reprezintă targetul comercial (18,3% rating mediu, respectiv 45,1% cotă medie de piaţă).

    Cel mai urmărit moment al meciului care a adus Germaniei al patrulea titlu mondial s-a înregistrat la finalul primei reprize, când 4.221.000 de români urmăreau TVR 1 (rating 22,8%, share 46% la nivel naţional). Dintre aceştia, 2.366.000 s-au situat în mediul urban (rating 23,4%, share 46,5%). Finalul partidei a fost cel mai atractiv pentru publicul tânăr, ora 0.31 aducând recordul de telespectatori pe target comercial: 1.139.000 de persoane (rating 22,4%, share 68,4%).

    Şi finala mică a Cupei Mondiale FIFA Brazilia 2014, partida disputată între reprezentativele Braziliei şi Olandei, a stârnit interesul telespectatorilor. În medie, 1.581.000 de români au urmărit, sâmbătă seară, înfrângerea Selecao pe Estadio Nacional din Brazilia, poziţionând din nou TVR 1 pe primul loc în clasamentul audienţelor, cu un rating mediu de 8,6% şi un share mediu de 27,9% la nivel naţional.

    În medie, 940.000 de telespectatori din mediul urban au urmărit finala mică la TVR 1 (rating mediu 9,3%, share mediu 28,1%), 405.000 dintre aceştia reprezentând targetul comercial (corespunzând unui rating mediu de 8% şi unei cote medii de piaţă de 26,5%).

    TVR a transmis în direct şi în exclusivitate toate cele 64 de meciuri de la Cupa Mondială, pe TVR 1, TVR HD şi online, pe TVR+.

    În total, 13.521.000 de persoane au vizionat cel puţin un minut din întreaga competiţie de la TVR 1. În clasamentul celor mai bune 20 de programe TV din perioada desfăşurării Cupei Mondiale FIFA Brazilia 2014 (12 iunie – 13 iulie), 16 poziţii sunt ocupate de partidele de fotbal difuzate la TVR 1.

    Prima victorie a unei ţări europene la Cupa Mondială pe continentul american se află, ca audienţă, pe locul I în topul programelor Televiziunii Române, din 1 ianuarie 2012 până în prezent. Şi următoarele poziţii în acest clasament sunt ocupate tot de meciuri de fotbal din cadrul Cupei Mondiale, din preliminariile acesteia. Partidele jucate în deplasare de reprezentativa României – împotriva naţionalelor Turciei (în 2012), Olandei şi Ungariei (ambele în 2013) – se clasează pe locurile următoare în topul programelor TVR al ultimilor doi ani şi jumătate. În acelaşi top, finala Campionatului European de fotbal (meciul Spania – Italia, din 1 iulie 2012) ocupă locul al cincilea.

    În ceea ce priveşte traficul online, finala de pe arena Maracana din Rio de Janeiro a bătut recordul de vizitatori pe portalul TVR+. Dacă finala mică a adus 83.000 de accesări şi 57.000 de vizitatori unici pe TVR+ (pe toate canalele disponibile: internet, mobil şi tabletă), partida Germania – Argentina a fost vizionat online, în România, de un total de 120.000 de vizitatori unici, TVR+ înregistrând, pe durata finalei Cupei Mondiale 205.000 de vizite.

    În total, de la începutul Cupei Mondiale FIFA Brazilia 2014, pe TVR+ (inclusiv pe mobil şi tabletă) s-au înregistrat aproape 4 milioane de vizite, iar numărul vizitatorilor unici a ajuns la aproape 1 milion. Transmiterea meciurilor online s-a realizat cu ajutorul Direct One, partenerul TVR în dezvoltarea site-ului TVR+ şi a aplicaţiilor de mobil şi tabletă.

    În App Store, aplicaţia TVR+ se află în top 10 al celor mai descărcate aplicaţii gratuite (locul 7), înaintea aplicaţiilor YouTube şi Facebook. În Google Play, la secţiunea Divertisment, aceeaşi aplicaţie ocupă locul al doilea între cele mai descărcate aplicaţii gratuite.

    Toate meciurile Cupei Mondiale FIFA Brazilia 2014 mai pot fi vizionate pe portalul video al Televiziunii Române, până la sfârşitul anului 2014.