Când menţionezi persoana cu cele mai multe nominalizări la Oscar poate te gândeşti la Meryl Streep sau Martin Scorsese, însă persoana cu cele mai multe nominalizări nu este nici actor şi nici regizor.
Compozitorul legendar John Williams, 85 de ani, este persoana care deţine această distincţie cu 50 de nominalizări şi cu 5 trofeee la activ. Singurul care-l depăşeşte este Walt Disney cu 59 de nominalizări.
Filmele pentru care a compus Williams sunt câteva dintre cele mai emblematice filme realizate vreodată, precum Star Wars, Jurassic Park sau Schindlers List.
Toate filmele la care a lucrat au încasat peste 10 miliarde de dolari de-a lungul istoriei.
Arrival
Fences
Hacksaw Ridge
Hidden Figures
Hell or High Water
La La Land
Lion
Manchester by the SeaA
Moonlight
Cea mai bună regie
Damien Chazelle (“La La Land”)
Barry Jenkins (“Moonlight”)
Kenneth Lonergan (“Manchester by the Sea”)
Denis Villeneuve (“Arrival”)
Mel Gibson (“Hacksaw Ridge”)
Cel mai bun actor în rol principal
Casey Affleck (“Manchester by the Sea”)
Denzel Washington (“Fences”)
Andrew Garfield (“Hacksaw Ridge”)
Ryan Gosling (“La La Land”)
Viggo Mortensen (“Captain Fantastic”)
Cea mai bună actriţă în rol principal
Emma Stone (“La La Land”)
Natalie Portman (“Jackie”)
Meryl Streep (“Florence Foster Jenkins”)
Isabelle Huppert (“Elle”)
Ruth Negga (“Loving”)
Cel mai bun actor în rol secundar
Mahershala Ali (“Moonlight”)
Jeff Bridges (“Hell or High Water”)
Dev Patel (“Lion”)
Lucas Hedges (“Manchester by the Sea”)
Michael Shannon (“Nocturnal Animals”)
Cea mai bună actriţă în rol secundar
Viola Davis (“Fences”)
Michelle Williams (“Manchester by the Sea”)
Naomie Harris (“Moonlight”)
Nicole Kidman (“Lion”)
Octavia Spencer (“Hidden Figures”)
Cel mai bun scenariu original
“La La Land” (Damien Chazelle)
“Manchester by the Sea” (Kenneth Lonergan)
“Hell or High Water” (Taylor Sheridan)
“The Lobster” (Efthymis Filippou, Yorgos Lanthimos)
“20th century woman”
Lungmetrajul “Toni Erdmann” tratează tema obsedantă a momentului, ruptura drastică între generaţii. Tatăl parcurge distanţa între Germania în România doar pentru a echilibra viaţa fără sens a fiicei sale. Cum se spune, face totul pentru ea. Discret sau intruziv, o urmăreşte pas cu pas în viaţa sa corporatistă din România. Drog, eşec sentimental, tranzacţii eşuate, partyuri trăznite, toate îl au drept martor “din umbră” pe tatăl care îi spune fetei sale că viaţa merită trăită şi trebuie trăită altfel.
“Toni Erdmann” spune povestea lui Winfried care o vede rar pe fiica lui, Ines, în permanenţă prinsă cu jobul ei. Profesorul de muzică, rămas brusc fără elevi, se hotărăşte să-i facă o vizită-surpriză. Decizia este problematică, fiindcă Ines, o femeie de carieră sobră, lucrează la un proiect important pe o funcţie de strateg corporatist în Bucureşti. “Schimbarea” geografică nu-i ajută pe cei doi să se înţeleagă mai bine. Lui Winfried, mereu pus pe glume, îi place să-şi enerveze fiica cu farse răsuflate.
Lungmetrajul “Toni Erdmann” tratează tema obsedantă a momentului, ruptura drastică între generaţii. Tatăl parcurge distanţa între Germania în România doar pentru a echilibra viaţa fără sens a fiicei sale. Cum se spune, face totul pentru ea. Discret sau intruziv, o urmăreşte pas cu pas în viaţa sa corporatistă din România. Drog, eşec sentimental, tranzacţii eşuate, partyuri trăznite, toate îl au drept martor “din umbră” pe tatăl care îi spune fetei sale că viaţa merită trăită şi trebuie trăită altfel.
“Toni Erdmann” spune povestea lui Winfried care o vede rar pe fiica lui, Ines, în permanenţă prinsă cu jobul ei. Profesorul de muzică, rămas brusc fără elevi, se hotărăşte să-i facă o vizită-surpriză. Decizia este problematică, fiindcă Ines, o femeie de carieră sobră, lucrează la un proiect important pe o funcţie de strateg corporatist în Bucureşti. “Schimbarea” geografică nu-i ajută pe cei doi să se înţeleagă mai bine. Lui Winfried, mereu pus pe glume, îi place să-şi enerveze fiica cu farse răsuflate.
Arrival
Fences
Hacksaw Ridge
Hidden Figures
Hell or High Water
La La Land
Lion
Manchester by the SeaA
Moonlight
Cea mai bună regie
Damien Chazelle (“La La Land”)
Barry Jenkins (“Moonlight”)
Kenneth Lonergan (“Manchester by the Sea”)
Denis Villeneuve (“Arrival”)
Mel Gibson (“Hacksaw Ridge”)
Cel mai bun actor în rol principal
Casey Affleck (“Manchester by the Sea”)
Denzel Washington (“Fences”)
Andrew Garfield (“Hacksaw Ridge”)
Ryan Gosling (“La La Land”)
Viggo Mortensen (“Captain Fantastic”)
Cea mai bună actriţă în rol principal
Emma Stone (“La La Land”)
Natalie Portman (“Jackie”)
Meryl Streep (“Florence Foster Jenkins”)
Isabelle Huppert (“Elle”)
Ruth Negga (“Loving”)
Cel mai bun actor în rol secundar
Mahershala Ali (“Moonlight”)
Jeff Bridges (“Hell or High Water”)
Dev Patel (“Lion”)
Lucas Hedges (“Manchester by the Sea”)
Michael Shannon (“Nocturnal Animals”)
Cea mai bună actriţă în rol secundar
Viola Davis (“Fences”)
Michelle Williams (“Manchester by the Sea”)
Naomie Harris (“Moonlight”)
Nicole Kidman (“Lion”)
Octavia Spencer (“Hidden Figures”)
Cel mai bun scenariu original
“La La Land” (Damien Chazelle)
“Manchester by the Sea” (Kenneth Lonergan)
“Hell or High Water” (Taylor Sheridan)
“The Lobster” (Efthymis Filippou, Yorgos Lanthimos)
“20th century woman”
Ironie sau nu, acestea au fost singurele nominalizări importante din cariera lui Stallone. Continuarea filmului care l-a făcut celebru în 1976 i-ar putea aduce, trei decenii mai târziu, şi un premiu Oscar.
Succesul de care s-a bucurat Rocky a fost aproape ireal, filmul câştigând trei premii Oscar din zece nominalizări (cel mai bun film, cel mai bun regizor, cel mai bun montaj) deşi în cursă se mai aflau filme precum All the President’s Men sau Taxi Driver. Povestea boxerului a luat-o însă în jos, iar următoarele şase episoade au fost din ce în ce mai slabe calitativ. Rocky Balboa, lansat în 2006, nu a adus nicio îmbunătăţire; prin urmare, decizia de a-l scoate pe Stallone din ring era una absolut normală.
Pentru a întelege acest succes, trebuie spus că Rocky face parte din cultura americană, iar în Philadelphia, locul în care s-a desfăşurat acţiunea primului film, există chiar o statuie a personajului fictiv. Filmul din 1976 a fost lansat într-o perioadă de discriminare pozitivă, în care rasismul era condamnat, fiind uşor de înţeles de ce atât de mulţi oameni au putut relaţiona cu luptătorul alb, aflat la început, care încearcă să detroneze mult mai titratul campion mondial (care era, desigur, afro-american).
Revenind la zilele noastre, 2015 a fost anul în care un număr semnificativ de francize s-au întors pe marile ecrane, cele mai notabile fiind Mad Max, Jurassic World şi Star Wars. Printre acestea şi-a făcut loc şi Creed, un film care scrie un nou capitol din saga lui Rocky Balboa şi care aduce elemente pe care mulţi dintre fanii lui Stallone nu le-au mai regăsit de ceva vreme.
Michael B. Jordan (Adonis Creed) interpretează un luptător talentat aflat la început de carieră, care îşi face repede un nume în lumea boxului. El trece însă printr-o criză de identitate, neştiind dacă să adopte numele şi moştenirea tatălui său natural, Apollo Creed, primul rival al lui Rocky. Aici intră în acţiune Balboa, care acceptă să devină mentorul tânărului Adonis.
Relaţia dintre cei doi este benefică şi pentru Rocky; am putea spune, într‑un mod destul de simplist, că Adonis îi aminteşte ce înseamnă să îi pese. Este o plăcere să îl vezi pe Sylvester Stallone jucând atunci când nu are nimic de demonstrat, atunci când este conştient de limitele sale ca actor. Un film despre box fără clişee ar fi, să spunem, ca o campanie electorală fără minciuni. Sunt destule de-a lungul celor peste două ore, dar acest lucru era de aşteptat. De remarcat ar fi decizia regizorului Ryan Coogler de a folosi în timpul luptelor, ca adversari pentru Adonis, boxeri adevăraţi şi nu actori. „De câte ori intră în ring, Michael chiar se luptă cu boxeri adevăraţi”, spune Coogler. „Ei sunt profesionişti ai boxului, dar cum boxezi în viaţa reală şi cum o faci în film sunt două lucruri total diferite. De multe ori ei se mişcă atât de repede, încât abia reuşim să îi prindem pe cameră. Iar pentru Michael a fost o experienţă riscantă, întrucât putea fi rănit oricând”, spune regizorul.
Regia este semnată de Ryan Coogler, care a mai semnat până în prezent un singur lungmetraj, Fruitvale Station. El a mai condus, în trecut, câteva filme de scurtmetraj precum The Sculptor sau Locks. Pe lângă Stallone (Rambo, Expendables, Demolition Man) şi Michael B. Jordan (Chronicle, Fantastic Four, That Awkward Moment), în distribuţie le mai regăsim pe Tessa Thompson (Dear White People, When a Stranger Calls, Selma) şi Phylicia Rashad (The Cosby Show, One Life to Live, Frankie & Alice).
Trecând peste micile scăpări, Creed este un film bun, care transmite o poveste captivantă ce se încadrează în normele unui film despre sport. Reacţia pozitivă a spectatorilor şi a criticilor va aduce, cel mai probabil, încă unul sau două filme în franciză. Şi poate nu este un lucru rău, pentru că personal prefer o continuare decât un remake. În concluzie, am putea spune că Rocky se întoarce, şi pare într-o formă destul de bună.
“The Big Short”, “Bridge of Spies”, “Brooklyn”, “Mad Max: Fury Road”, “The Martian”, “The Revenant”, “Room” şi “Spotlight” sunt lungmetrajele nominalizate la cea de-a 88-a ediţie a premiilor Oscar, la categoria “cel mai bun film”.
Bryan Cranston, Matt Damon, Leonardo DiCaprio, Michael Fassbender şi Eddie Redmayne au fost nominalizaţi la premiul Oscar pentru cel mai bun actor în rol principal. Bryan Cranston a fost nominalizat pentru rolul interpretat în filmul “Trumbo”, Matt Damon, pentru interpretarea din “The Martian”, Leonardo DiCaprio, pentru “The Revenant”, Michael Fassbender, pentru “Steve Jobs”, iar Eddie Redmayne, pentru “The Danish Girl”.
Cate Blanchett, Brie Larson, Jennifer Lawrence, Charlotte Rampling şi Saoirse Ronan au fost nominalizate la categoria “cea mai bună actriţă în rol principal”, potrivit site-ului oficial al evenimentului. Cate Blanchett a fost nominalizată pentru rolul din “Carol”, Brie Larson, pentru “Room”, Jennifer Lawrence, pentru “Joy”, Charlotte Rampling, pentru “45 Years”, iar Saoirse Ronan, pentru “Brooklyn”.
Adam McKay, George Miller, Alejandro Gonzalez Inarritu, Lenny Abrahamson şi Tom McCarthy au fost nominalizaţi la categoria “cea mai bună regie”.
Alejandro Gonzalez Inarritu a fost nominalizat pentru regia filmului “The Revenant”, Adam McKay pentru “The Big Short”, George Miller pentru “Mad Max: Fury Road”, Lenny Abrahanmson pentru “Room”, iar Tom McCarthy pentru “Spotlight”.
Astăzi au loc nominalizările celei de-a 88-a ediţie a Premiilor Oscar. Actorul John Krasinki, regizorul Ang Lee, câştigător al Oscarului pentru filmul “Life of Pi” şi regizorul Guillermo del Toro anunţă nominalizaţii din acest an la Premiile Oscar, decernate de Academia Americană de Film.
Filmul spune povestea lui Alan Turing, celebrul matematician britanic care a reuşit să descifreze codul folosit de nemţi în cel de-al doilea război mondial. „De îndată ce am terminat de citit primele pagini ale scenariului, mi-am dat seama că trebuie să joc în acest film. Tensiunea şi dramatismul ating cote extraordinare“, a declarat Benedict Cumberbatch în cadrul unui interviu acordat celor de la Cineplex.com.
Scenariul este adaptat după cartea „Alan Turing: The Enigma“, semnată de Andrew Hodges, şi dezvoltă trei planuri din viaţa lui Turing: copilăria, în care acesta îşi descoperă şi acceptă sexualitatea, tinereţea, care reprezintă planul central al filmului, şi ultima parte a vieţii, în care Turing se luptă atât cu el însuşi, cât şi cu prejudecăţile anilor ’50.
Cumberbatch iese din zona filmelor comerciale, precum „Star Trek: Into Darkness“ sau „The Fifth Estate“, şi portretizează excelent personajul Turing, un bărbat genial, dar instabil din punct de vedere psihic. Alături de Cumberbatch, Keira Knightley face un rol foarte bun, ambii fiind nominalizaţi la premiile Oscar.
„The Imitation Game“ a primit încă de la lansare recenzii foarte bune, fiind nominalizat la cele mai importante festivaluri de film (4 nominalizări la Globurile de Aur; 9 nominalizări la premiile BAFTA). Însă, spre surprinderea multora, producţia britanică nu a reuşit să câştige până acum nicio distincţie importantă. La ora redactării acestui material, premiile Oscar, în cadrul cărora „The Imitation Game“ este nominalizat la 8 categorii, nu au fost încă acordate.
Anul 2015 pare să fie anul filmelor britanice: „The Imitation Game“, „The Theory of Everything“ sau „’71“ sunt filme de cea mai bună calitate, iar actori precum Eddie Redmayne sau Benedict Cumberbatch aparţin unei generaţii excepţionale de actori englezi. Iar Hollywood pare să fi înţeles acest lucru, un exemplu recent fiind alegerea lui Tom Hardy în reboot-ul seriei „Mad Max“.
„The Imitation Game“ îi are în rolurile principale pe Benedict Cumberbatch („Sherlock“, „August: Osage County“, „12 Years a Slave“, „War Horse“, „Tinker Tailor Soldier Spy“), Keira Knightley („Anna Karenina“, „A Dangerous Method“, „Atonement“, „Pirates of the Caribbean“), Mathew Goode („A Single Man“, „Copying Beethoven“) şi Mark Strong („Kingsman: The Secret Service“, „Zero Dark Thirty“, „Tinker Tailor Soldier Spy“) şi este regizat de Morten Tyldum. Bugetul filmului s-a ridicat la 14 milioane de dolari, iar încasările au depăşit până în prezent 80 de milioane de dolari. Filmul a avut premiera în România la începutul lunii februarie.
„The Imitation Game“ este unul dintre cele mai bune filme ale anului trecut. Cei care vor să iasă din zona efectelor speciale şi a blockbuster-urilor filmate în China vor aprecia două ore de cinematografie de calitate. Notă: 8/10
Anul acesta, la aceeaşi categorie au mai fost nominalizate filmele “American Sniper”, de Clint Eastwood, “Boyhood”, de Richard Linklater, “The Grand Budapest Hotel”, de Wes Anderson, “The Imitation Game”, de Morten Tyldum, “Selma”, de Ava DuVernay, “The Theory of Everything”, de James Marsh, “Whiplash”, de Damien Chazelle.
Filmul regizat de Alejandro Gonzalez Inarritu prezintă portretul unui fost star al filmelor cu super-eroi, interpretat de Michael Keaton, care încearcă să revină în actualitate şi să aibă din nou succes cu ajutorul unei piese pe Broadway. Din distribuţia peliculei mai fac parte Edward Norton, Emma Stone, Naomi Watts şi Zach Galifianakis.
Lungmetrajul a avut nouă nominalizări la premiile Oscar 2015 şi s-a mai impus la categoriile “cea mai bună imagine”, “cel mai bun scenariu original” şi “cea mai bună regie”.
Anul trecut, premiul pentru cel mai bun film a revenit lungmetrajului “12 ani de sclavie/ 12 Years a Slave”, de Steve McQueen.
Lungmetrajul “Birdman” a fost marele învingător la gala premiilor Oscar 2015, într-o ceremonie intens politizată, în cadrul căreia pelicula regizată de Alejandro Gonzalez Iñárritu a câştigat patru trofee, inclusiv la categoriile “cel mai bun film” şi “cel mai bun regizor”, potrivit variety.com.
Subiectele profund politizate s-au aflat în centrul celei de-a 87-a gale a premiilor decernate duminică seară de Academia de film americană, la Los Angeles, unde câştigătorii şi prezentatorii s-au folosit din plin de atenţia mediatică deosebită de care se bucură acest eveniment pentru a atrage atenţia asupra unor subiecte diverse, precum drepturile civile şi dezvăluirile privind programele de supraveghere online.
A fost, de asemenea, o seară de excepţie şi pentru lungmetrajul “Birdman”, care l-a învins pe marele său concurent, “Boyhood”, la categoriile “cel mai bun film”, “cel mai bun regizor”, “cel mai bun scenariu original” şi “cea mai bună imagine”.
Cineastul Alejandro Gonzalez Iñárritu a oferit un moment amuzant în timpul acestei gale, care a inclus însă şi numeroase momente sobre. Regizorul mexican a spus că are asupra lui un talisman norocos.
“Port pe mine chiloţii albi ai lui Michael Keaton”, a declarat regizorul, făcând referire la o scenă din “Birdman”, în care actorul american aleargă prin Times Square în lenjerie intimă.
De fapt, acel model de lenjerie intimă a fost o temă în sine în cadrul galei. Prezentatorul Neil Patrick Harris a imitat şi el scena jucată de Michael Keaton în “Birdman”, apărând la un moment dat într-o pereche de chiloţi albi, pe scenă, spre amuzamentul publicului.
Michael Keaton nu a putut însă să se impună la categoria “cel mai bun actor”, pierzând trofeul în faţa actorului Eddie Redmayne, protagonistul peliculei “The Theory of Everything”, în care starul britanic l-a interpretat pe astrofizicianul Stephen Hawking, care suferă de scleroză laterală amiotrofică.
“Sunt pe deplin conştient de faptul că sunt un bărbat extrem de norocos”, a spus Eddie Redmayne, adăugând că trofeul pe care l-a câştigat “aparţine tuturor acelor oameni din lumea întreagă diagnosticaţi cu scleroză laterală amiotrofică”.
Julianne Moore a câştigat Oscarul la categoria “cea mai bună actriţă în rol principal” pentru portretizarea unei femei care suferă de maladia Alzheimer în filmul “Still Alice” – acesta fiind primul ei premiu Oscar din carieră din cinci nominalizări. La fel ca Eddie Redmayne, şi actriţa americană a avut un discurs plin de pasiune, vorbind despre boala aflată în centrul filmului ei şi despre persoanele afectate de această maladie.
“Atât de mulţi oameni cu această boală se simt izolaţi şi marginalizaţi….oamenii cu Alzheimer merită să fie văzuţi”, a declarat Julianne Moore.
Patricia Arquette, din “Boyhood”, şi J.K. Simmons, din “Whiplash”, au câştigat Oscarurile la categoriile secundare de interpretare, pentru rolul unei mame singure, respectiv cel al unui profesor de jazz extrem de exigent.
În alte categorii importante, “Birdman” şi-a întrecut din nou marii rivali, peliculele “Boyhood” şi “The Grand Budapest Hotel”, la categoria “cel mai bun scenariu original”, în timp ce “The Imitation Game” s-a impus în faţa unor filme precum “American Sniper” şi “Whiplash” la categoria “cel mai bun scenariu adaptat”.
“The Grand Budapest Hotel” s-a impus în câteva categorii tehnice majore, obţinând patru Oscaruri, pentru costume, regie artistică, coloană sonoră şi machiaj şi coafură.
“Whiplash” a ocupat locul al doilea în topul producţiilor cu cele mai multe trofee Oscar câştigate, impunându-se la trei categorii – “cel mai bun mixaj de sunet”, “cel mai bun montaj” şi “cel mai bun actor în rol secundar” (J.K. Simmons).
Cei mai mulţi dintre câştigători s-au folosit de discursurile lor nu doar pentru a mulţumi agenţilor lor şi partenerilor lor de viaţă. Graham Moore, scenaristul filmului “The Imitation Game”, a transmis un mesaj de speranţă pentru adolescenţii care întâmpină dificultăţi în a se adapta în societate, dezvăluind în public pentru prima dată faptul că a încercat să se sinucidă în adolescenţă, când suferea de depresie.
Patricia Arquette a avut şi ea un discurs polemizant, susţinând cauza femeilor din lumea întreagă cărora, la fel ca personajul ei din “Boyhood”, le este foarte greu să găsească un echilibru între creşterea copiilor şi evoluţia şi realizările profesionale la locul de muncă.
“Noi am luptat pentru dreptul la egalitate al tuturor celorlalţi”, a spus actriţa americană. “A venit rândul nostru să cerem salarii egale pentru totdeauna şi drepturi egale pentru femeile din Statele Unite ale Americii”, a adăugat ea.
Însă nu toate discursurile au avut ca temă principală un subiect politizant. J.K. Simmons, un actor care a interpretat de-a lungul anilor numeroase roluri, s-a folosit de momentul său petrecut pe scenă pentru a mulţumi soţiei şi copiilor lor şi şi-a încheiat discursul îndemnându-i pe spectatori şi telespectatori să îşi preţuiască părinţii.
“Spuneţi-le că îi iubiţi şi mulţumiţi-le şi ascultaţi-le sfaturile atât timp cât ei vor încă să vorbească cu voi”, a spus J.K. Simmons.
Atât Patricia Arquette, cât şi J.K. Simmons au dominat sezonul premiilor de la Hollywood din acest an, iar victoriile lor de la Oscar erau aşteptate de către specialişti.
De altfel, specialiştii se aşteptau şi ca întreaga gală să fie politizată, în urma atacului cibernetic comis asupra studiourilor Sony şi a neincluderii filmului “Selma” în principalele categorii de premii.
Prezentatorul galei, actorul Neil Patrick Harris, nu a dezamăgit aşteptările şi a avut o evoluţie savuroasă, deschizând evenimentul cu un omagiu adus istoriei cinematografiei. De asemenea, prezentatorul galei a avut în partea introductivă şi o referire la controversele care au înconjurat ediţia 2015 a Oscarurilor referitoare la absenţa persoanelor de culoare din rândul nominalizaţilor la categoriile de interpretare, regie şi scenariu.
“În această seară, onorăm cele mai albe….scuze, strălucitoare, evoluţii de la Hollywood”, a glumit Neil Patrick Harris.
Cheryl Boone Isaacs, preşedinta Academiei de film americane, a subliniat la rândul ei nevoia de diversitate în industria cinematografică, lansând şi un apel pentru libertatea de exprimare, în urma atacului terorist comis asupra săptămânalului francez de satiră Charlie Hebdo şi a atacului cibernetic comis asupra Sony Pictures cu scopul de a anula lansarea filmului “The Interview”.
Câştigătorii de la categoria “cel mai bun cântec”, John Legend şi grupul Common, au vorbit despre single-ul lor “Glory”, inclus pe coloana filmului “Selma”, o peliculă despre lupta pentru drepturi civile, folosindu-se de discursul de mulţumire pentru a sublinia despre importanţa comunităţii afro-americane.
Componenta politică a galei s-a manifestat şi odată cu anunţarea câştigătorului Oscarului pentru cel mai bun documentar, “Citizenfour”, un film despre dezvăluirile făcute de Edward Snowden, un fost agent al Agenţiei naţionale pentru securitate (NSA) din Statele Unite, despre sistemul de supraveghere online operat de guvernul american, în condiţiile în care opinia publică americană are păreri împărţite în legătură cu acest subiect – unii considerându-l pe Snowden un erou, alţii considerându-l un trădător.
Au existat şi alte câteva momente impresionante, artistice, departe de subiectele politice fierbinţi, precum un tribut adus filmului “Sunetul muzicii”, oferit de Lady Gaga, felicitată pe scenă de Julie Andrews.
Momentul de deschidere al galei a evidenţiat talentul de cântăreţ şi dansator al actorului Neil Patrick Harris, într-un moment muzical artistic şi umoristic, în care starul american a colaborat cu Anna Kendrick şi Jack Black, aducând un tribut muzical filmelor, marcat şi de câteva referiri amuzante, precum cele care au vizat filmul “Fifty Shades of Grey” şi ameninţările aduse de tehnologia digitală.
Neil Patrick Harris a glumit şi pe seama încasărilor mici generate de multe lungmetraje nominalizate la categoria “cel mai bun film”, spunând că “American Sniper”, cu cele 300 milioane de dolari ale sale reprezintă “un fel de Oprah Winfrey”.
A fost pentru prima dată când Neil Patrick Harris a prezentat gala premiilor Oscar. Talentatul actor american a avut succes în trecut prezentând galele Emmy şi Tony.
Prezentăm în continuare lista completă a câştigătorilor celei de-a 87-a ediţii a premiilor Oscar:
Cel mai bun film: “Birdman”, de Alejandro G. Iñárritu
Cel mai bun regizor: Alejandro G. Iñárritu (“Birdman”)
Cel mai bun actor în rol principal: Eddie Redmayne (“The Theory of Everything”)
Cea mai bună actriţă în rol principal: Julianne Moore (“Still Alice”)
Cel mai bun actor în rol secundar: J.K Simmons (“Whiplash”)
Cea mai bună actriţă în rol secundar: Patricia Arquette (“Boyhood”)
Cel mai bun film străin: “Ida”, de Pawel Pawlikowski (Polonia)
Cel mai bun lungmetraj de animaţie: “Big Hero 6”
Cea mai bună regie artistică: “The Grand Budapest Hotel”
Cel mai bun scenariu adaptat: “The Imitation Game” (Graham Moore)
Cel mai bun scenariu original: “Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)” (Alejandro G. Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris, Jr. & Armando Bo)
Cea mai bună imagine: “Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)”
Cel mai bun montaj: “Whiplash”
Cea mai bună coloană sonoră: “The Grand Budapest Hotel” (Alexandre Desplat)
Cel mai bun cântec: “Glory” din “Selma”
Cel mai bun montaj de sunet: “American Sniper”
Cel mai bun mixaj de sunet: “Whiplash”
Cele mai bune efecte vizuale: “Interstellar”
Cel mai bun machiaj/ cea mai bună coafură: “The Grand Budapest Hotel”
Cele mai bune costume: “The Grand Budapest Hotel”
Cel mai bun scurtmetraj animat: “Feast”
Cel mai bun scurtmetraj de ficţiune: “The Phone Call”
Cel mai bun lungmetraj documentar: “CitizenFour”
Cel mai bun scurtmetraj documentar: “Crisis Hotline: Veterans Press 1”
OSCAR 2015 – Desfăşurarea LIVE TEXT a galei
UPDATE – Premiul Oscar pentru cel mai bun film este câştigat de “Birdman” . Nominalizările sunt: “American Sniper”, de Clint Eastwood, “Birdman”, de Alejandro Gonzalez Inarritu, “Boyhood”, de Richard Linklater, “The Grand Budapest Hotel”, de Wes Anderson, “The Imitation Game”, de Morten Tyldum, “Selma”, de Ava DuVernay, “The Theory of Everything”, de James Marsh, şi “Whiplash”, de Damien Chazelle.
UPDATE – Oscarul pentru cea mai bună actriţă în rol principal este câştigat de Julianne Moore. Celelalte nominalizate au fost: Marion Cotillard pentru rolul din “Deux jours, une nuit”, Felicity Jones pentru “The theory of everything”, Rosamund Pike pentru “Gone Girl”, Reese Witherspoon pentru “Wild”.
UPDATE – Premiul Oscar pentrucel mai bun actor în rol principal este câştigat de Eddie Redmayne pentru ”The Theory of Everything” . Ceilalţi nominalizaţi au fost: Steve Carell pentru rolul din “Foxcatcher”, Bradley Cooper, pentru interpretarea din “American Sniper”, Benedict Cumberbatch, pentru “The Imitation Game”, Michael Keaton, pentru “Birdman”.
UPDATE – Premiul Oscar pentrucel mai bun regizor este câştigat de Alejandro Gonzalez Iñárritu. Ceilalţi nominalizaţi au fost: Alejandro Gonzalez Inarritu pentru regia filmului “Birdman”, Richard Linklater, pentru “Boyhood”, Bennett Miller, pentru “Foxcatcher”, Wes Anderson, pentru “The Grand Budapest Hotel”, iar Morten Tyldum, pentru “The Imitation Game”.
UPDATE – Premiul Oscar pentru cel mai bun scenariu adaptat este câştigat de Graham Moore pentru “The Imitation Game”.
UPDATE – Oscarul pentru cel mai bun scenariu original merge la ”Birdman”, de Alejandro Gonzalez Inarritu.
UPDATE – Premiul Oscar pentru cea mai bună coloană sonoră este câştigat de Alexandre Desplat pentru filmul ”The Grand Budapest Hotel”. Premiul i-a fost înmânat de celebra actriţă Julie Andrews, după un moment artistic special în care Lady Gaga a interpretat o piesă din coloana sonoră a filmului clasic ”Sunetul muzicii”.
UPDATE – Premiul Oscar pentru cel mai bun cântec a fost câştigat de “Glory” din “Selma”.
Au mai fost nominalizate “Everything Is Awesome” din “The Lego Movie”, “Grateful” din “Beyond the Lights”, “I’m Not Gonna Miss You” din “Glen Campbell…I’ll Be Me”, “Lost Stars” din “Begin Again”.
UPDATE – Cel mai bun lungmetraj documentar: “CitizenFour”
UPDATE – Cel mai bun montaj: “Whiplash”
UPDATE – Cea mai bună imagine: “Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)”.
UPDATE – Cea mai bună regie artistică: “The Grand Budapest Hotel”
UPDATE – Cel mai bun lungmetraj de animaţie: “Big Hero 6”. Au mai fost nominalizate “The Boxtrolls”, “How to Train Your Dragon 2”, “Song of the Sea”, “The Tale of the Princess Kaguya”.
UPDATE – Cel mai bun scurtmetraj animat: “Feast”.
UPDATE – Premiul pentru cele mai bune efecte vizuale a fost acordat peliculei “Interstellar”. Au mai fost nominalizate
“Captain America: The Winter Soldier”, “Dawn of the Planet of the Apes”, “Guardians of the Galaxy”, “X-Men: Days of Future Past”.
UPDATE – Patricia Arquette (“Boyhood”) câştigă premiul Oscar pentru cea mai bună actriţă în rol secundar. Au mai fost nominalizate Laura Dern (“Wild”), Keira Knightley (“The Imitation Game”), Emma Stone (“Birdman”), Meryl Street (“Into the Woods”)
UPDATE – Premiul Oscar pentru cel mai bun mixaj de sunet a revenit filmului “Whiplash”, iar pentru cel mai bun montaj de sunet a revenit filmului “American Sniper”.
UPDATE – Premiul pentru cel mai bun scurtmetraj documentara fost câştigat de “Crisis Hotline: Veterans Press 1.
UPDATE – Cel mai bun scurtmetraj de ficţiune a fost desemnat “The Phone Call”.
UPDATE – Cel mai bun film străin a fost desemnat “Ida”, de Pawel Pawlikowski (Polonia). Au mai fost nominalizate la această categorie “Leviathan”, de Andrey Zvyagintsev (Rusia), “Tangerines”, de Zaza Urushadze (Estonia), “Timbuktu”, de Abderrahmane Sissako (Mauritania) şi “Wild Tales”, de Damián Szifrón (Argentina)
UPDATE – “The Grand Budapest Hotel” a câştigat şi premiul Oscar pentru cel mai bun machiaj/ cea mai bună coafură (Frances Cannon)
UPDATE – Premiul Oscar pentru cele mai bune costume revine “The Grand Budapest Hotel” (Milena Canonero).
UPDATE 03:30 – Premiul Oscar pentru cel mai bun actor în rol secundar i-a revenit lui J.K Simmons (“Whiplash”). Pentru această categorie au mai fost nominalizaţi Robert Duvall (“The Judge”), Ethan Hawke (“Boyhood”), Edward Norton (“Birdman”), Mark Ruffalo (“Foxcatcher”).
